Arxiu Barcelona - febrer del 2026

100 esdeveniments culturals documentats

Llista d'esdeveniments

Carmen, de G. Bizet

Palau de la Música Catalana Sala de ConcertsMúsica

Carmen de Georges Bizet és una de les òperes més aclamades i representades a diari a nivell internacional. Poques òperes del gran repertori arriben i emocionen al públic com aquesta. La seva original música, penetrant i seductora, és una combinació de diferents estils que van dels del més clàssic romanticisme francès, a les més boniques melodies inspirades en el folklore espanyol. Fitxa artística Orquestra NovAria Filharmonia Cor NovAria / Ballet NovAria Adolf Gassol, direcció musical Marta Finestres, direcció del cor Sergi Giménez, direcció artística Sarah Zhai, coach vocal Repartiment: Cristina Segura / Sophie Burns / Kristen Larsen: Carmen Vicenç Esteve / Andrés Sánchez: Don José Alberto Cazes / Antonio Torres: Escamillo Katerina Estrada Tretyakova / Sarah Zhai / Maylin Cruz / Jen Qian: Micaela Juhee Nam / Mònica Grau: Frasquita Olha Shvydka / Anastasia Apreutesii / Anna Guasch: Mercedes Rodrigo Aguilar / Victor Alonso: Dancairo José Cabrero / Jordi Casanova: Remendado Lluís Vergés / Rodrigo Aguilar: Zúñiga Programa G. Bizet: Carmen Més informació Òpera Carmen, de G. Bizet, al web del Palau de la Música Catalana

La reina lloba

Teatre Nacional de Catalunya (TNC) Sala PetitaTeatre

Un personatge que s’embruta, que lluita, que estima, que esgarrapa, que guanya i que perd. Pau Carrió dedica la seva nova creació a Margaret d’Anjou: la reina lloba. És un dels personatges més citats a les obres de Shakespeare, sempre pivotant al voltant dels grans protagonistes masculins (Enric VI, Ricard III) però, en canvi, no compta amb una obra pròpia. Amb La reina lloba, Carrió es proposa descobrir-nos la vida apassionant d’aquest personatge històric. Margaret serà núvia, muller, amant, reina, mare, guerrera, vídua i bruixa visionària. Ordirà intrigues polítiques, liderarà els exèrcits dels Lancaster, lluitarà contra els York i, finalment, perdrà la guerra, la corona, el marit i el seu únic fill. S’exiliarà a França però retornarà a Anglaterra, als cinquanta anys, per anunciar la fi del regnat de terror de Ricard III. Fitxa artística Autoria: Pau Carrió, a partir de William Shakespeare Direcció: Pau Carrió Intèrprets: Quim Àvila, Pepo Blasco, Queralt Casasayas, Josep Julien, Ana Nicolás de Cabo, Xavi Ricart, Pau Roca, Maria Rodríguez Soto i David Vert Edat recomanada: a partir de 14 anys. Espectacle La reina lloba al web del TNC

Exposició "Mostra d'Arquitectura Catalana, l'Ofici mutant"

Museu d'Història de Barcelona Oliva ArtésExposicions

Mostra a partir d’obres premiades recentment en certàmens del COAC. Des de la seva observació, proposa una mirada divulgativa a l’ofici d’arquitecte, sempre obert i “out of the box”, que combina creació i transformació amb recerca, disseny, mediació i expressió artística. Pensada per a públic no expert. Aquesta mostra es basa en obres destacades i premiades els últims anys a Catalunya en l’entorn de certàmens d’arquitectura promoguts pel programa Mostres d'Arquitectura catalana del COAC. A partir de l’observació d’aquestes obres, l’exposició ofereix una mirada divulgativa sobre la feina dels i les arquitectes, provinent d’un ofici no finit, sempre inconclús, que compta amb l’espai, la complexitat i disciplines aparentment inconnexes, com a matèries primeres. Podeu consultar més informació de l'exposició "Mostra d'Arquitectura Catalana, l'Ofici mutant" al web del Centre Obert d'Arquitectura.

Exposició "Recuperado del enemigo. Els dipòsits franquistes al MNAC"

Museu Nacional d'Art de CatalunyaExposicions

El Museu continua amb la línia programàtica sobre la Guerra Civil encetada amb projectes com la presentació de les noves sales permanents de guerra l’any 2021 o l’exposició "Museu en perill!", al voltant del procés de salvaguarda d’obres durant el conflicte. A partir de la informació del museu i de les recerques dutes a terme, el MNAC presentarà al públic per primer cop un conjunt obres del seu fons que provenen del dipòsit realitzat pel SDPAN, el Sercicio de Defensa de Patrimonio Nacional franquista creat el 1938. Podeu consultar més informació de l'exposició "Recuperado del enemigo. Els dipòsits franquistes al MNAC" al web del Museu Nacional de Catalunya.

Ofenbach

Sala Apolo 2 – BarcelonaMúsica

Ofenbach porta el seu directe a Sala Apolo 2 – Barcelona el dimecres 18 de febrer de 2026. Duo francès de música electrònica i DJ sets que ha triomfat a les pistes de ball de mig món amb èxits com Be Mine. Aquesta actuació forma part d'una temporada hivernal plena de concerts destacats a les sales i recintes del territori català, amb artistes per a tots els gustos. Sala Apolo 2, a Barcelona, ofereix l'espai perfecte per viure una nit de música en directe en un ambient íntim i acollidor. Una cita imprescindible per als amants de la música en directe.

Festes de Santa Eulàlia

BarcelonaFestes Populars

Les Festes de Santa Eulàlia, festa major d'hivern de Barcelona, són dedicades al públic familiar. Durant aquests dies màgics, s’homenatja la valenta Laia, la nena que es va rebel·lar per defensar els seus ideals. Aquesta nena ha estat per a la ciutat símbol de solidaritat, de defensa de la justícia i de compromís de la joventut. Santa Eulàlia i la Mare de Déu de la Mercè són copatrones de Barcelona. Per a celebrar aquestes festes, es preparen activitats per a tota la família. No us podeu perdre els gegants, les cercaviles o els correfocs. actuacions castelleres, sardanes, trobada de puntaires i bandes de música de la ciutat que faran diversos itineraris, a més d’altres activitats dirigides a grans i petits. El dia 12, festivitat de santa Eulàlia, se celebraran diversos actes, com la col·locació al balcó de l’ajuntament del Penó de Santa Eulàlia (una reproducció de l’antiga bandera de la ciutat), ballada de sardanes, trobada de gegants...

Go Cactus

Heliogàbal – BarcelonaMúsica

Concert de Go Cactus a Heliogàbal – Barcelona, el divendres 20 de febrer de 2026. Banda barcelonina de rock de garatge amb un so directe i contundent que recorda els clàssics del gènere. El concert s'emmarca dins la rica programació musical del 2026 a Catalunya, una temporada carregada de propostes de primer nivell per als amants de la música en directe. Heliogàbal, a Barcelona, ofereix l'espai perfecte per viure una nit de música en directe en un ambient íntim i acollidor. Consulta la disponibilitat d'entrades i assegura't la teva plaça per a una vetllada musical que marcarà la temporada a Barcelona.

Balena

Sala Taro – BarcelonaMúsica

Balena arriba a Barcelona per oferir un concert a Sala Taro el divendres 20 de febrer de 2026. Projecte musical català de pop alternatiu amb lletres evocadores i melodies que enganxen. Aquesta actuació forma part d'una temporada hivernal plena de concerts destacats a les sales i recintes del territori català, amb artistes per a tots els gustos. El recinte Sala Taro de Barcelona serà l'escenari d'una vetllada musical que promet emocionar els assistents de principi a fi. Una oportunitat única per gaudir en directe d'una de les propostes musicals més destacades del calendari d'enguany a Catalunya.

Exposició "Currículum Garreta"

Escola Superior de Música de CatalunyaExposicions

Juli Garreta i Arboix va néixer el 12 de març de 1875 a Sant Feliu de Guíxols, fill d’Esteve Garreta i Roig i Agnès Arboix i Costart. Aquest any se celebren els 150 anys del seu naixement, i l’exposició s’inclou dins les activitats de l’Any Juli Garreta i Arboix. El seu pare, rellotger i un dels músics més valorats de la població, li va ensenyar solfeig i violí, formació que també van rebre els seus germans. Garreta va aprendre piano amb Ramon Novi, i malgrat el tòpic de la seva formació autodidacta, el seu aprenentatge musical fou similar al d’altres intèrprets i compositors del seu entorn. El seu nom està profundament lligat al món de les sardanes, ja que entre 1897 i 1920 en va escriure més de seixanta. És reconegut per introduir procediments simfònics i crear un llenguatge original a través de la cobla, transformant amb naturalitat peces de diferents formacions instrumentals en moviments simfònics. Les seves obres constitueixen una autèntica poètica musical del Noucentisme. L’exposició recull la seva vida i trajectòria i es presenta en format de currículum. Podeu consultar més informació de l'exposició "Currículum Garreta" al web del Departament de Cultura.

Llum BCN. Festival d'Arts Lumíniques

BarcelonaPatrimoni Cultural

Llum BCN 2026 consolida Barcelona com un dels grans referents europeus en arts lumíniques. Des de la seva creació el 2012, el festival transforma el districte d'El Poblenou en un gran laboratori creatiu a l'aire lliure, on la llum esdevé eina artística per reinterpretar l'espai urbà. Artistes nacionals i internacionals intervenen edificis, places i espais singulars amb instal·lacions, projeccions i mappings que dialoguen amb l'arquitectura i el paisatge nocturn. L'edició 2026 manté el seu caràcter obert i ciutadà, convidant veïns, veïnes i visitants a descobrir com la llum pot transformar la percepció dels espais públics i generar noves experiències col·lectives. El festival continua apostant per la innovació, la creació contemporània i l'ús responsable de la tecnologia aplicada a l'art. Com a mostra del talent emergent de la ciutat, estudiants de 17 escoles d'art, il·luminació, disseny i arquitectura de Barcelona presenten projectes concebuts específicament per a l'espai públic, reforçant el vincle entre educació, creativitat i ciutat.

Exposició 'Open Arms, una missió a contracorrent'

Sala d'Exposicions (Eixample)Exposicions

La mostra situa l'origen de l'acció d'Open Arms l'any 2015 a l'illa de Lesbos, quan milers de persones a diari arribaven a les costes gregues en embarcacions precàries fugint de guerres i violència on l'assistència professional al mar era inexistent. Amb l'acord entre la Unió Europea i Turquia l'any 2016, les rutes migratòries es van intensificar al Mediterrani central, una de les vies migratòries més perilloses del món. Des de Líbia o Tunísia, milers de persones continuen intentant arribar a Europa en condicions extremadament precàries, posant en risc la seva vida degut a la manca de vies regulars i segures. Davant el buit institucional i la manca de respostes humanitàries adequades, Open Arms va iniciar operacions de recerca i salvament en aigües internacionals, amb l'objectiu de protegir persones vulnerables i denunciar la inacció de les institucions europees. Vaixells com l'Astral, el Golfo Azzurro o l'Open Arms han participat en centenars de missions de salvament i assistència amb més de 73.000 vides salvades en aquests 10 anys. Més enllà del rescat marítim, l'exposició posa el focus en el testimoni directe, la defensa dels drets humans i la necessitat de combatre l'auge dels discursos d'odi i la desinformació al voltant de les migracions. En aquest sentit, la mostra vol apropar la realitat del treball d'Open Arms als centres educatius i a la ciutadania, fomentant el pensament crític, l'empatia i una mirada informada sobre un fenomen global sovint simplificat o instrumentalitzat. Sota el lema «Cada vida compta. Cada rescat és un acte de dignitat. Cada testimoni és una crida a la responsabilitat col·lectiva», l'exposició convida a reflexionar sobre quin paper volem jugar com a societat en la construcció d'un món més just, solidari i compromès amb la defensa dels drets humans. Visites guiades amb reserva pels centres escolars o entitats de 10h a 14h I de 16h a 18h de 40 minuts per sessió. Reserves a education@openarms.es

Raye

Passeig Olímpic, 5-7, 08038 BarcelonaMúsica

La cantautora britànica Raye arriba a Barcelona amb un concert molt esperat al Palau Sant Jordi, on presentarà el seu univers musical intens i profundament personal. Després d'una trajectòria marcada per l'èxit com a compositora per a grans noms del pop i l'electrònica, Raye va fer un pas decisiu amb el seu debut independent My 21st Century Blues, un disc aclamat per la crítica que combina pop, R&B, soul i electrònica amb lletres valentes i autobiogràfiques. Guardonada als Brit Awards i reconeguda com una de les veus més influents del pop contemporani, Raye ofereix directes carregats d'emoció, força escènica i una connexió molt directa amb el públic. El concert al Palau Sant Jordi promet ser una cita imprescindible per descobrir una artista que ha sabut transformar la seva experiència vital en música poderosa i actual, i que s'ha consolidat com un dels grans noms de la nova escena internacional.

Exposició "Antoni Tàpies. El moviment perpetu del mur"

Museu TàpiesExposicions

El projecte monogràfic "Antoni Tàpies. El moviment perpetu del mur" consistirà en una exploració de l’obra de l’artista a partir dels seus contextos i modalitats d’exhibició. Continuant la recerca iniciada en l’exposició "Antoni Tàpies. La imaginació del món", el nou projecte s’endinsa en la dècada de 1950 amb la intenció d’oferir noves perspectives sobre un moment d’importants transformacions en la pràctica de l’artista. El recorregut prendrà com a objectes d’estudi quatre exposicions individuals que Antoni Tàpies va realitzar durant aquesta dècada, cadascuna amb grups d’obra molt diferents entre si i també amb solucions de muntatge diferents. Podeu consultar més informació de l'exposició "Antoni Tàpies. El moviment perpetu del mur" al web del Museu Tàpies.

Barcelona: Capital Europea del Comerç Local 2026

Activitats a diferents equipaments de la ciutatTallers i Formació

Barcelona serà la primera capital europea del comerç local durant el 2026. Aquesta elecció destaca la ciutat com un exemple de bones pràctiques en el comerç local per a altres ciutats europees, fruit d'una candidatura unitària entre administracions i entitats del comerç de Barcelona. La proposta es fonamenta en quatre criteris d'avaluació: sostenibilitat del comerç, suport a l'emprenedoria i vinculació amb la comunitat, digitalització, i atractiu i vitalitat de la ciutat. El programa d'activitats, que s'està dissenyant, inclourà més de 100 propostes diverses, com fires comercials, mercats, workshops, estudis, trobades i intercanvis amb altres ciutats europees. Barcelona ha destacat per la seva estratègia integral per enfortir un model de comerç de proximitat sostenible, innovador i resilient, reconegut com un motor essencial del desenvolupament econòmic, social i urbà de la ciutat. El jurat ha valorat la fortalesa d'un sector comercial present a tots els barris, dinàmic i capaç de combinar tradició i innovació, contribuint així a la construcció econòmica de la ciutat i a la cohesió social. Aquesta iniciativa no només reforçarà el comerç local, sinó que també posarà en relleu la posició global de Barcelona, convertint-la en un referent per a les ciutats europees en matèria de comerç local.

Jornada "Josep M. Castellet, editor. A l’entorn d’un llegat"

Biblioteca de Catalunya Sala de la CaritatLiteratura

La jornada "Josep M. Castellet, editor. A l’entorn d’un llegat", consta de conferències i taules rodones al voltant del món editorial i el seu paper en l'àmbit literari i lingüístic: En incorporar-se a Edicions 62 l'any 1964, J.M. Castellet es va trobar amb una conjuntura única: de construir, partint de zero, un catàleg editorial de gran transcendència en la construcció de la cultura catalana contemporània i contribuir decisivament en fixar un cànon de la literatura catalana. Així, va apropar a través de la traducció autors d’arreu, i va donar veu a noves generacions literàries en llengua catalana. Avui les circumstàncies en què té lloc l’edició a Catalunya són molt diferents de les que va enfrontar Castellet, però el seu paper tan rellevant pot il·luminar encara els reptes actuals i l’acció dels diversos agents del món del llibre. Programa: 9.30 h: benvinguda De 9.45 h a 10.15 h: conferència "Josep M. Castellet, editor. Una semblança", a càrrec de Jordi Cornudella De 10.15 h a 11.45 h: taula rodona "Barcelona: un sol espai i dos camps editorials", a càrrec de Jan Brugueras, Montse Ingla i Pilar Beltran, moderada per Laia Regincós. D'11.45 h a 12.15 h: pausa De 12.15 h a 13.45 h: taula rodona "El paper editorial en la formació d’un cànon literari català", a càrrec d’Antoni Furió, Jordi Raventós i Maria Bohigas, moderada per Oriol Magrinyà Activitat inclosa dins dels actes de la commemoració de l'Any Josep M. Castellet.

Candlelight: Les Quatre Estacions de Vivaldi

Palau de la Música Catalana Sala Petit PalauMúsica

Fitxa artística Musical Sensus, quartet de corda Programa A. Vivaldi: Les quatre estacions, op. 8 A. Vivaldi: Sonata núm. 12, en Re menor, "La Follia", RV 63 Edat recomanada A partir de 8 anys (els menors de 16 anys han d’anar acompanyats d’una persona adulta) Més informació Concert "Candlelight: Les Quatre Estacions de Vivaldi" al web del Palau de la Música Catalana

Susana García Lastra

Catedral de BarcelonaMúsica

Concert de Susana García Lastra dedicat a Montserrat Torrent. Montserrat Torrent i Serra ha estat concertista i mestra d’organistes. Va introduir una nova manera d’entendre la interpretació de la música antiga, va internacionalitzar el repertori ibèric i ha fet amistat amb els artistes i compositors més influents del seu temps. L’avala una carrera de més de 70 anys que la situa entre els artistes més longeus de la seva generació. Ha estat l’organista catalana més destacada del segle XX. Més informació Web de l'Any Montserrat Torrent

Palau de la Música Catalana

Palau de la Música CatalanaMúsica

Missatge de presentació del Palau de la Música Catalana (extret del web barcelonaobertura.com): El Palau de la Música Catalana, obra de l’arquitecte Lluís Domènech i Montaner, va ser construït entre els anys 1905 i 1908 com a seu de l’Orfeó Català. La construcció va ser finançada a través de subscripció popular. Joia arquitectònica del modernisme català, és l’única sala de concerts d’aquest estil declarada Patrimoni de la Humanitat per la Unesco, i actualment és un referent essencial en la vida cultural catalana. La missió de la Fundació Orfeó Català-Palau de la Música Catalana és promoure la música, amb una atenció especial al cant coral, el coneixement i la difusió del patrimoni cultural, i la consolidació de la cohesió social. Podeu consultar el detall del programa d'activitats del Palau seguint l'enllaç següent: Programació de concerts i espectacles al web del Palau de la Música Catalana

Julieta

Razzmatazz – BarcelonaMúsica

Julieta arriba a Barcelona per oferir un concert a Razzmatazz el divendres 20 de febrer de 2026. Cantautora emergent del panorama musical en català amb un so fresc, personal i ple de sensibilitat. Aquesta actuació forma part d'una temporada hivernal plena de concerts destacats a les sales i recintes del territori català, amb artistes per a tots els gustos. L'actuació es celebrarà a Razzmatazz, un dels espais de referència de Barcelona per a la música en directe. Una oportunitat única per gaudir en directe d'una de les propostes musicals més destacades del calendari d'enguany a Catalunya.

Concerts Març 2026 al Harlem Jazz Club

Harlem Jazz Club (Ciutat Vella)Música

Programació Diumenge 1: RAY CUZA AFRO CUBAN TRIO (música cubana) 21.30 hs 13€ Dimarts 3: BLUES JAM SESSION (blues & early jazz) 22.30 hs 11€ Dijous 5: MR SHINGLES SOUL & BLUES JAM SESSION (blues, soul) 22.30 hs 11€ Divendres 6: THE SINFULS SOULS R&B REVUE (black music, soul, R&B) 23 hs 15€ Dissabte 7: CHINO SWINGSLIDE & THE SHARPS SWING BAND (swing, swing, swing!) 23 hs 15€ Diumenge 8: TELVA ROJAS & CUARTETO ÉBANO DE CUBA (son, guarachas, boleros) 21.30 hs 14€ Dimarts 10: BLUES JAM SESSION (blues & early jazz) 22.30 hs 11€ Dijous 12: KAROL GREEN & SOL KWAYA (góspel, coral) 20 hs 12€ Dijous 12: MR SHINGLES SOUL & BLUES JAM SESSION (blues, soul) 22.30 hs 11€ Divendres 13: LADY A AND THE AFTER HOURS (soul, blues, rock & roll) 23 hs 15€ Dissabte 14: RAY CUZA & QUINTETO SAZONANDO DE CUBA (música cubana, son, chachacha, bolero) 23.00 hs 15€ Diumenge 15: FILIPPO DALL ASTA GIPSY JAZZ TRIO (gipsy jazz, hot jazz, manouche) 21.30 hs 13€ Dimarts 17: BLUES JAM SESSION (blues & early jazz) 22.30 hs 11€ Dijous 19: MR SHINGLES SOUL & BLUES JAM SESSION (blues, soul) 22.30 hs 11€ Divendres 20: CHINO SWINGSLIDE & THE SHARPS SWING BAND (swing, swing, swing!) 23 hs 15€ Dissabte 21: THE SINFULS SOULS R&B REVUE (black music, soul, R&B) 23 hs 15€ Diumenge 22: TELVA ROJAS & CUARTETO ÉBANO DE CUBA (son , guarachas, boleros) 21.30 hs 14€ Dimarts 24: BLUES JAM SESSION (blues & early jazz) 22.30 hs 11€ Dijous 26: MR SHINGLES SOUL & BLUES JAM SESSION (blues, soul) 22.30 hs 11€ Divendres 27: CHINO SWINGSLIDE & THE SHARPS SWING BAND (swing, swing, swing!) 23 hs 15€ Dissabte 28: RAY CUZA & QUINTETO SAZONANDO DE CUBA (música cubana, son, chachacha, bolero) 23.00 hs 15€ Diumenge 29: SWING TIME (flamenco, gipsy jazz) 21.30 hs 14€ Dimarts 31: BLUES JAM SESSION (blues & early jazz) 22.30 hs 11€

Dins el cor del món

Teatre Principal d'Arenys de MarFamília i Infants

Quina relació té l’ésser humà amb el seu entorn? Hi ha una manera més harmònica de connectar-hi per trobar l’equilibri? Mentre bussegem entre les tonyines dels oceans i els humans de la terra, descobrirem que és possible un nou pacte amb la realitat, i que l’autenticitat rau en trobar la nostra essència i la nostra diferència, i només així, la nostra llibertat. Dins el cor del món parteix de la novel·la 'La mujer que buceó dentro del corazón del mundo', de l'autora mexicana Sabina Berman. L’espectacle planteja la metàfora de l'actitud autista que les persones neurotípiques adopten envers el medi. Fitxa artística Idea original i creació: Anna Farriol, Iria Corominas, Txell Felip i Mireia Fernàndez Direcció: Mireia Fernàndez Dramatúrgia: Denise Duncan i Engruna Teatre Interpretació: Iria Corominas i Anna Farriol Activitat inclosa dins del Programa.cat, ajut impulsat pel Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i les Diputacions de Barcelona, Girona, Lleida i Tarragona.

Barcelona: Capital Europea del Comerç Local 2026

Activitats a diferents equipaments de la ciutatTallers i Formació

Barcelona es convertirà en la primera capital europea del comerç local durant el 2026. Aquesta elecció ha estat possible gràcies a una candidatura unitària que ha reunit administracions i entitats del comerç de la ciutat, centrada en la sostenibilitat, el suport a l'emprenedoria, la digitalització i l'atractiu de la ciutat. El programa d'activitats, que s'està dissenyant actualment, promet més de 100 esdeveniments, incloent fires comercials, mercats, workshops, estudis, trobades i intercanvis amb altres ciutats europees. Barcelona destaca per la seva estratègia integral que busca enfortir un model de comerç de proximitat, sostenible, innovador i resilient, reconegut com un motor essencial per al desenvolupament econòmic, social i urbà de la ciutat. El jurat ha valorat la fortalesa d'un sector comercial vibrant i present a tots els barris, capaç de combinar tradició i innovació, contribuint així a la construcció econòmica de la ciutat i a la cohesió social. Aquesta iniciativa no només reforçarà el comerç local, sinó que també posicionarà Barcelona com un referent a nivell europeu en bones pràctiques comercials. Prepareu-vos per viure un any ple d'activitats que celebraran la riquesa i la diversitat del comerç local!

Goran Bregovic

Hivernacle Poble Espanyol – BarcelonaMúsica

Concert de Goran Bregovic a Hivernacle Poble Espanyol – Barcelona, el dijous 26 de febrer de 2026. Compositor i músic bosnià, mestre de la fusió dels ritmes balcànics amb el rock, autor de les bandes sonores d'Emir Kusturica. El directe arriba en un moment d'efervescència del calendari musical català, amb una agenda plena de propostes que consoliden Catalunya com a referent cultural. Hivernacle Poble Espanyol, a Barcelona, ofereix l'espai perfecte per viure una nit de música en directe en un ambient íntim i acollidor. Una oportunitat única per gaudir en directe d'una de les propostes musicals més destacades del calendari d'enguany a Catalunya.

Dona Negra Canta

Centre Cívic la FàbricaMúsica

Dona Negra Canta és un projecte que reivindica el paper essencial de les dones afroamericanes en el naixement del Blues, el Jazz, el Rhythm’n’Blues i el Soul. Dones valentes i empoderades que, tot i la doble discriminació de raça i gènere, van inspirar generacions amb la seva força i art. El projecte reinterpreta clàssics de Bessie Smith, Ma Rainey, Sister Rosetta Tharpe, Nina Simone o Etta James, i recupera joies d’artistes com Lil’ Green, Odetta o Memphis Minnie, cercant l’essència espiritual i emotiva del Blues. Activitat inclosa dins del Programa.cat, ajut impulsat pel Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i les Diputacions de Barcelona, Girona, Lleida i Tarragona.

Les quatre estacions: Primavera

Palau de la Música Catalana Sala Assaig Orfeó CatalàMúsica

El Palau de la Música Catalana és una casa de música i poesia. Dues arts inalterables al pas del temps, que deixen una empremta sense marca visible però de profunda cicatriu. Aquesta mateixa màgia és la que envolta el trànsit dels solsticis, un relleu perceptible a través de la llum, la temperatura i el gest. Amb quatre revetlles poètiques celebrarem el pas de les estacions a la Sala d’Assaig de l’Orfeó Català. Quatre manifestacions en les quals engegarem cerques òrfiques, vibrarem amb una ciutat que ens sacseja, ballarem poesia com qui s’interroga davant d’un mirall, i invocarem poetes que s’alcen electrificades. Programa - Un altre recital de poesia? - Sí, però aquesta vegada hem volgut saber per què els fem i com els fem, els recitals. Els hem volgut disseccionar, entre la convicció i la paròdia, per reanimar-los tot seguit. - Per què? - Home, perquè, després de tants anys, ja n’hem fet de tots colors, en els llocs més insospitats i davant dels auditoris més heterogenis, i ens calia saber d’on venia i on anava, tot plegat. - Tanta poesia, tanta poesia... - Oh! T’imagines que, en el fons, no anàvem del tot desencaminats, i això de sentir poemes i ballar-los resulta que és una faceta important de la vida espiritual i ociosa? - Ai, senyor! I, qui sereu? - Ho farem en Josep Pedrals i en Xavi Lloses, que tenim el cul pelat de fer el ximple als escenaris. - Que Déu ens agafi confessats! Més informació Espectacle 'Les quatre estacions: Primavera' al web del Palau de la Música Catalana

Exposició "LIMINAL - Conceptual Self-Portrait Exploration"

Sala OrExposicions

"LIMINAL" és una exploració visual de l’autoretrat entesa com un espai de transformació. A través de diferents personatges i construccions identitàries, Neus desenvolupa una narrativa íntima on emoció, cos i representació s’entrellacen. Cada imatge actua com un fragment d’un recorregut interior, en què l’artista se situa entre allò real i allò fictici. El projecte es construeix des d’aquest territori intermedi —el liminal— on la identitat no és fixa, sinó mutable. Un espai on allò personal esdevé simbòlic i on l’autoretrat deixa de ser representació per convertir-se en experiència. L'esdeveniment inclourà l'exposició, una trobada amb l'artista, una conversa sobre el procés creatiu i una performance en directe. Podeu consultar més informació de l'exposició "LIMINAL - Conceptual Self-Portrait Exploration" al web de KMProductions.

Dial·lel

Teatre PolioramaMúsica

«La bogeria és fer el mateix una vegada i una altra i esperar resultats diferents.» Tenim l'oportunitat de renéixer, de tornar a començar? Com ho farem aquesta vegada? Repetirem els mateixos passos? Som capaços de construir un altre imaginari? Aconseguirem sortir de la roda i trencar el dial·lel? Dial·lel és el primer espectacle de Sexy Lotus Subidon: un concert cinemàtic i guionitzat, que reflexiona sobre la possibilitat de trencar els cicles establerts. Inspirat en grans i (no tan grans) obres visuals —bandes sonores, openings i scores de pel·lícules i sèries de culte— i fruit de la investigació de l’obra d’altres artistes, com del mateix procés de composició, la formació proposa un imaginari sonor ampli i eclèctic. A vegades oníric o melancòlic, d’altres, humorístic i satíric. El projecte s’emmarca en un triangle: la fusió de la sonoritat de la música de cambra clàssica, amb la música moderna i amb l’electrònica. Adquireix caràcters sonors més propis de les pistes de ball. Bases de retro-funk, pop cinemàtic, rock noise, R&B, reggae o música progressiva, contrasten i contraposen l’intimisme clàssic que les precedeix. Fitxa artística Olga Gabaldà: percussió Mireia Rial: violí, veus i percussió Isaac Coll: baix elèctric Laia Sellarès: clarinet, trompeta, veu, ukelele, percussió i glockenspiel Marta Roma: violoncel, veu i percussió Albert Freixas: daxòfon, guitarra elèctrica i veu Betel M. Daura: bateria, samplers Martí Vancells: piano, synte i veu Anna Busanya i Ona Fusté: direcció escènica Idioma: català. Edat recomanada: per a tots els públics. Espectacle Dial·lel al web del Teatre Poliorama.

Maig al Centre Artesà Tradicionàrius (C.A.T)

Centre Artesà TradicionàriusFestes Populars

El Centre Artesà Tradicionàrius (C.A.T.) es va crear l'any 1993 a partir de la iniciativa de l'Associació Cultural TRAM (formada per músics i persones interessades en la promoció de la música i la cultura tradicional catalana) i de la proposta de l'Ajuntament de Barcelona per assumir la gestió d'un dels centres cívics de la xarxa pública de la ciutat (L'Artesà, al barri de Gràcia). Programació de maig: Dimecres 6: Eva Garín i Anna Codinachs (21 h) Divendres 8: L'arannà (20.30 h) Dissabte 9: 50 anys MACROMASSA (20 h) Dimecres 13: Lluís Gómez i Noah Hassler-Forest (21 h) Dissabte 16: Guinga (20.30 h) Podeu consultar més informació dels concerts al web del Centre Artesà Tradicionàrius

Espectacle Vine tu i les cançons

Palau de la Música CatalanaMúsica

Un espectacle líric i poètic, d’homenatge a Conxita Badia, amb documents inèdits, interpretat pel Trio Conxita Badia. Amb la soprano Ulrike Haller, el pianista Pau Casan i la rapsoda Eulàlia Domènech. El Trio Conxita Badia us espera per compartir aquest homenatge a Conxita Badia; una dona que va marcar una època i que, gràcies a la seva veu, continua viva en el cor de la música catalana. Activitat adherida als actes de l'Any Conxita Badia.

El silenci dels telers

Celler de Vila-secaTeatre

Sinopsi La Pilar i la Carme van viure i treballar tota la vida en una de les colònies tèxtils que van florir, a finals del segle XIX, a les ribes dels nostres rius. Tot i que les colònies van anar tancant a partir de la dècada dels 80 del segle passat, la Pilar i la Carme, d’alguna manera, encara són allà. Amb elles, reviurem el dia a dia d’aquesta mena de món en miniatura, tot resseguint els més de cent anys d’història que van transcórrer mentre encara funcionaven. Veurem passar la “Història” en majúscula mentre ens ocupem de les petites històries, imprescindibles per entendre una època. Fitxa artística Idea original: Maria Casellas Direcció: Ferran Utzet Dramatúrgia: Anna Maria Ricart Actrius: Maria Casellas i Andrea Portella Activitat inclosa dins del Programa.cat, ajut impulsat pel Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i les Diputacions de Barcelona, Girona, Lleida i Tarragona.

Khatia Buniatishvili - L'Auditori

Carrer de Lepant, 150, 08013 BarcelonaMúsica

Khatia Buniatishvili debuta a BCN Clàssics amb un concert a L'Auditori on desplega una tècnica deslumbrant, un lirisme intens i una gran gamma de matisos. El programa proposa un recorregut de gran exigència i profunditat musical, amb dues grans sonates de Franz Schubert i Ludwig van Beethoven, que posen en relleu la seva capacitat expressiva i la força narrativa del seu pianisme. La segona part està dedicada íntegrament a Franz Liszt, amb obres que exploren el vessant més virtuós, passional i expansiu de l'instrument. Aquesta actuació forma part de la programació d’hivern de Barcelona Obertura i es presenta com una cita imprescindible per als amants del piano i del gran repertori romàntic.

Les mares

Espai La PinedaTeatre

En Faixedas ha tingut una idea brillant. Encara no l'entén però és brillant. En Xuriguera entén la idea d’en Faixedas però no s’hi veu. Sort de les mares que ho salven sempre tot. Ni mortes poden descansar en pau. El duet, per art del teatre, es converteix en quatre. Un espectacle profund, sincer i que ens fa morir de riure... mai més ben dit. Xuriguera i Faixedas ens parlen de les seves mares. Perdó. Les seves mares ens parlen d'en Xuriguera i en Faixedas. Fel Faixedas i Carles Xuriguera continuen creant espectacles d’humor avalats per més de 25 anys de trajectòria teatral. A Les mares, el duet còmic es converteix en quartet. Humor i sentiment formen un espectacle basat en les seves pròpies mares que ni mortes poden descansar en pau. Un homenatge a les dones d’una generació marcada per la postguerra, un retrat entranyable, però també la visió de dues mares sobre els seus fills còmics. Fitxa artística Autoria, direcció i interpretació: Fel Faixedas i Carles Xuriguera Idioma Català Edat recomanada Per a tots els públics Activitat inclosa dins del Programa.cat, ajut impulsat pel Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i les Diputacions de Barcelona, Girona, Lleida i Tarragona.

Exposició "A les mans, em ressones les paraules"

Centre Cívic Can BastéExposicions

"A les mans, em ressonen les paraules", reflexiona sobre la transmissió intergeneracional de la cultura popular com a acte d’amor, memòria i consciència i la necessitat compromesa de reivindicar la cultura popular i la seva transmissió generacional per crear consciència d’aquesta herència viva com a pilar de resistència i resiliència cultural com a nucli de construcció identitària. A través del gest compartit, l’objecte heretat i el vincle entre generacions, explora com la cultura popular esdevé un espai de construcció identitària. La materialitat dels objectes i els cossos que els sostenen actuen com a testimonis vius d’una herència que no només preserva el passat, sinó que el resignifica en el present. Mitjançant el diàleg entre fotografia contemporània i material fotogràfic i gràfic d’arxiu familiar i institucional, traça una cartografia íntima de la transmissió generacional en la cultura popular construint un relat visual on genera i reforça els vincles identitaris fent visible una herència que no només es conserva sinó que es viu i es transforma. Podeu consultar més informació de l'exposició "A les mans, em ressonen les paraules" al web de la Residència Fotogràfica de Can Basté.

Exposició "Riu, vall i muntanya. La vida prehistòrica a l’Ebre"

Museu de les Terres de l'EbreExposicions

L’exposició temporal itinerant "Riu, vall i muntanya. La vida prehistòrica a l’Ebre" ha estat un projecte conjunt entre el Museu de les Terres de l’Ebre i el grup de recerca SAPPO-GRAMPO del Departament de Prehistoria de la Universitat Autònoma de Barcelona amb el suport de la Generalitat de Catalunya. La mostra es basa en la important i singular col·lecció arqueològica prehistòrica del museu, els resultats de la recerca així com les novetats arqueològiques de l’últim decenni en relació a la prehistòria recent de les Terres de l’Ebre. Un viatge en el temps al territori de l’Ebre entre el 12000 i el 1000 ANE (abans de la nostra era) i ens presenta el llegat, marcat per l’aparició de trets culturals propis i singulars—únics a Catalunya—, que ens van deixar les comunitats prehistòriques de l’Ebre, així com els primers passos cap a la ramaderia i l’agricultura i el seu posterior desenvolupament. Articulada en diferents àmbits temàtics, cadascun d’ells presenta diferents aspectes clau del desenvolupament del neolític i inicis del bronze a l’Ebre a partir d’un jaciment. El focus d’atenció s’ha personalitzat en els jaciments més importants estudiats a la zona d’Amposta, l’Aldea, Aldover, Benifallet, Mas de Barberans, Roquetes i Ulldecona. El contingut i el discurs esta reforçat amb frases clau sobre els trets diferencials, un petit resum i una explicació més detallada de la temàtica, acompanyat d’imatges, il·lustracions i gràfics així com reproduccions de peces lítiques, ceràmiques, òssies, etc. S’ha donat molta importància a les reproduccions de materials arqueològics, els quals han estat creats per l’empresa Ebreibosc, per a la seva itinerància. Així per a cada recreació s’han inclòs els tres estadis principals d’elaboració: les matèries en brut, el procés intermedi de fabricació i el producte acabat, a més s’han realitzat gravacions en vídeo del conjunt de reproduccions, de tot el procés d’elaboració i del seu ús. D’aquesta forma el públic podrà associar visualment, de

Exposició 'Joaquim Gomis transatlàntic'

Museu (Sants-Montjuïc)Exposicions

El Vestíbul recupera una figura essencial per entendre la història de la Fundació. Abans de ser el seu primer president i un defensor incansable de la cultura moderna, Gomis va viatjar repetidament als Estats Units als anys vint, en un moment de transformació vertiginosa del país. Armat només d'una càmera i d'una intuïció visual extraordinària, va retratar camps de petroli, la indústria del cotó, gratacels emergents i fins i tot els detalls de la coberta del transatlàntic que el portava a l'altra banda de l'oceà. Aquestes imatges, avui icòniques, anticipen sense complexos la Nova Visió i revelen un Gomis jove, autodidacta i radicalment modern.

Seong-Jin Cho, London Symphony Orchestra & Noseda - Palau de la Música Catalana

Carrer del Palau de la Música, 4-6, 08003 BarcelonaPatrimoni Cultural

El Palau de la Música Catalana de Barcelona acull una vetllada de gran nivell amb el pianista Seong-Jin Cho, una de les figures més destacades del panorama pianístic actual, acompanyat per la London Symphony Orchestra sota la direcció de Gianandrea Noseda. El programa proposa un recorregut intens i expressiu que combina elegància, virtuosisme i força simfònica. Cho interpreta el "Concert per a piano núm. 2" de Frédéric Chopin, una obra plena de lirisme i sensibilitat romàntica. La vetllada es completa amb el "Divertiment" d'Igor Stravinsky, basat en el ballet "El petó de la fada", i la "Simfonia núm. 1" de Serguei Rakhmàninov, una peça d’una gran intensitat emocional i potència orquestral. Una cita imprescindible per als amants de la gran música simfònica.

Balkan Paradise Orchestra

Razzmatazz 2 – BarcelonaMúsica

Balkan Paradise Orchestra porta el seu directe a Razzmatazz 2 – Barcelona el dijous 19 de febrer de 2026. Formació que fusiona ritmes balcànics amb pop i música festiva, creant un espectacle de gran energia i color. L'actuació s'inscriu en una temporada 2026 que promet ser memorable per als amants de la música en directe a Catalunya, amb una agenda plena d'esdeveniments. L'actuació es celebrarà a Razzmatazz 2, un dels espais de referència de Barcelona per a la música en directe. Un concert que combina talent i energia.

Exposició "Disfuncionàries"

La Seca. Fundació Joan Brossa - Centre de les Arts Lliures.Exposicions

Disfuncionàries és un dispositiu epistemològic i estètic per desmuntar l’essència invisible del poder funcionarial. No es tracta de fer una crítica banal al funcionariat com a estructura laboral, sinó de visibilitzar els cossos que hi habiten, que hi pateixen, que hi imposen i que hi són imposats. Tanit Plana ens parla del funcionariat com a subjecte paradoxal: alhora màscara i màquina de l’Estat-nació, subjecte amb desig i amb trauma. Projecte seleccionat a la convocatòria PostBrossa 2025. Podeu consultar més informació de l'exposició "Disfuncionàries" al web de la Fundació Joan Brossa.

Exposició 'Sim, el dibuix i la guerra'

Museu Nacional d'Art de Catalunya (Sants-Montjuïc)Exposicions

L'artista José Luis Rey Vila (Cadis, 1900 - París, 1983), més conegut com a Sim, va deixar un dels testimonis més vius del drama de la Guerra Civil Espanyola, concretament a Barcelona. Dintre de la línia d'exposicions i projectes dedicats al conflicte, s'exposaran gairebé un centenar de dibuixos d'aquest artista realitzats durant la Guerra Civil, que han estat recentment adquirits per el Museu Nacional. Es tracta de creacions d'una gran qualitat i expressió, i que recullen escenes d'una gran cruesa que mostren els efectes de la guerra en tota la seva magnitud.

Festival 'Íntims'

Gran Casino de Barcelona (Ciutat Vella)Fires i Mercats

La nostra sala Cotton Club torna a ser l'escenari d'una programació musical variada i de primer nivell, protagonitzada per grans artistes estatals que compartiran les seves creacions més recents i repassaran els seus grans èxits. Descobreix un cicle de concerts on la música i les emocions es fusionen en un espai únic, ideal per gaudir-ne en "petit comitè". Amb un aforament limitat a 250 places i un format basat en la proximitat i la qualitat, al Festival Íntims podràs gaudir com mai abans de les estrelles de la música, en un ambient íntim que genera una interacció i una proximitat úniques entre l'artista i el públic. Programació

Abril a la sala 23 Robadors

23 RobadorsMúsica

«Des de 2004 estem oberts al carrer d’En Robador, oferint un còctel de gent diversa i programació de música en viu, gràcies a la nostra cantera de músics d’excel·lent qualitat i col·laboradors de renom internacional. Des del principi, a 23 Robadors creiem que la música ha d’estar en contacte amb el públic i interactuar amb l’entorn.» «Des de 2008 que comencem a programar música diàriament i a establir una temàtica per a cada dia de la setmana. Des de flamenc a jazz, free-jazz, bebop, funk, rock, indie, però també cabaret i actuacions de teatre de petit format.» Programació d'abril: Dimecres 1: Around The Space Band w/ Miguel Villar. Juan Pablo Balcazar. Carlos Falanga (20.30 h) Dijous 2: Laura Mateo. Violeta Barrio. Frederico Vannini. Ramon Olivares (20 h) + Lluc Casares & Andreu Pitarch Quartet w/ Rasmus Sorensen. Martin Leiton (22 h) Divendres 3: Head Hunters + Jam Collective w/ Victor Carrascosa. Vicente Lopez. Camil Arcarazo. Daniel Pimenta (21 h) Dissabte 4: "Raval de la Frontera" Magda Mañe. Nito. Albert Pons. Sergio Di Finizio. Chus Tobalo (20 i 22 h) Diumenge 5: Naranjita de Triana. Ruth Quesada. Azahara Cantero. Exequiel Coria (20 i 22 h) Dilluns 6: David de Jose. Divina Cortes. Nito. Tete Castilla (20 h) + Joy Kusuri Quintet w/ Violeta Batista. Miquel de Riba. Josep Junyent. Sergi Masana. Marc Dominguez (22 h) Dimarts 7: David Sanchez. Mariana Galarza. Alberto Farragi. Jorge Fernandez (20 h) + Mark Aanderud Trio w/ Sean Lewis. Graham Doby (22 h) Dimecres 8: Around The Space Band w/ Miguel Villar. Juan Pablo Balcazar. Carlos Falanga (20.30 h) Dijous 9: Lidia Mora. Isaias Sanchez. Sandra de Manuel. Victor Rosell (20 h) + Double Duet w/ Pere Soto. Melissa Bertossi. Jordi Gardeñas (22 h) Divendres 10: Head Hunters Collective + Jam w/ Ana Ayala. Guillaume Coulbois. Ursula Wienken. Enric Fuster (21 h) Dissabte 11: Oleandolas w/Laura Mateo. Violeta Barrio. Ursula Wienken. Ana Ayala. Itziar Medibil. Frederico Vannini. Ramon Olivares (20 i 22 h) Diumenge 12: Naranj

Exposició 'L'empremta del temps: l'evolució dels 15 guanyadors del Premi Rosa Barba, Biennal Internacional de Paisatge'

Oliva Artés. Museu d'Història de Barcelona (Sant Martí)Exposicions

El Premi Rosa Barba, referent internacional en arquitectura del paisatge, reconeix cada edició una obra construïda d'excel·lència. Aquesta exposició retrospectiva, a la seu d'Oliva Artés Museu d'Història de Barcelona, explora l'evolució dels 15 projectes guardonats al llarg de 27 anys i 13 edicions: com s'han integrat al paisatge, com han estat rebuts per la comunitat i quin impacte han tingut en el discurs disciplinar de l'arquitectura del paisatge contemporània. Exposició comissariada per la Comissió Executiva de la Biennal de Paisatge de Barcelona. Amb la col·laboració de la Universitat Politècnica de Catalunya (UPC), el Col·legi d'Arquitectes de Catalunya (COAC) i l'Ajuntament de Barcelona, en el marc de Barcelona 2026 Capital Mundial de l'Arquitectura UNESCO-UIA. Amb la participació de SLA Architects (Dinamarca), Z+T Studio (Xina) , Michael Van Valkenburgh Associates (Estats Units), Landslag (Islàndia), Hargreaves Associates (Estats Units), Taylor Cullity Lethlean (Austràlia), EMF Landscape Architecture (Països Baixos), MK Landscape Architects (Israel), Kristine Jensen Landscape Architects (Dinamarca), François-Xavier Mousquet (França), RCR Arquitectes (Catalunya), Catherine Mosbach Paysagistes (França), Günther Vogt / Vogt Landschaftsarchitekten (Suïssa), Iñaki Alday & Margarita Jover (Espanya), Latz + Partner (Alemanya). L'exposició presenta testimonials audiovisuals dels autors dels projectes, reflexionant sobre l'impacte i transformació que les seves intervencions han generat en els territoris i comunitats al llarg del temps. Aquests relats en primera persona s'acompanyen de documentació fotogràfica, plànols i materials d'arxiu que permeten comprendre l'evolució de cada projecte des de la seva concepció fins a la seva consolidació en el paisatge. L'objectiu és visibilitzar la trajectòria del Premi Rosa Barba com a plataforma de reconeixement de l'excel·lència en arquitectura del paisatge, analitzar la permanència i transformació dels projectes guardonats, i

Bunji, la petita coala

ERA AUDIOVISUAU (CINE TEATRE VIELHA)Família i Infants

La Bunji, és una coala que viu en un bosc d’eucaliptus i fa ballar el cap a la seva tribu. Quan tothom dorm, ella vol jugar, descobrir, enfilar-se,... Per què no es comporta com la resta? Però, de sobte, un fet inesperat farà trontollar el poblat i forçarà a la Bunji a allunyar-se de casa seva. Què passarà amb la petita coala? Un espectacle familiar de teatre i titelles que parla de la riquesa de la diversitat de les espècies, el respecte i l'amor cap a la natura i la innocència dels més petits. Fitxa artística Actrius: Clara Olmo, Patricia de Haro Llengua de signes: Merche Chacón Text: Ingrid Teixidó Direcció: Pere Pàmpols Activitat inclosa dins del Programa.cat, ajut impulsat pel Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i les Diputacions de Barcelona, Girona, Lleida i Tarragona.

Exposició 'Anna Moreno. La tercera torsió'

Museu d'Art Contemporani de Barcelona (Ciutat Vella)Exposicions

L'exposició s'organitza entorn de The Terminal Beach, l'última part d'una trilogia que reflexiona sobre la temporalitat a través de l'arquitectura utòpica i el potencial de la seva imaginació especulativa, mitjançant tres projectes de Ricardo Bofill i tres relats de James Graham Ballard. The Terminal Beach és un treball en col·laboració amb Bernardo Zanotta i ha rebut el suport d'Amarte Fonds, Mondriaan Fonds, VEGAP, Hangar i Ricardo Bofill Taller d'Arquitectura. A La tercera torsió l'artista documenta, en format de road movie, l'estat actual d'un assentament nòmada construït el 1979 per Bofill al Sàhara algerià, sota la comissió de l'aleshores president Houari Boumédienne. La construcció s'emmarca dins el període utòpic de l'arquitecte, quan el seu estudi (RBTA), era una amalgama d'arquitectes, poetes i pintors, entre d'altres. El que havia de ser un complex construït segons criteris de modernitat, finalment esdevé un projecte inconclús que revela la tensió del somni d'aquella època amb la realitat dels llegats colonials moderns. Anna Moreno (1984) és artista visual i treballa entre Barcelona i la Haia. La seva pràctica artística es basa en la investigació i se centra en la naturalesa inconclusa d'esdeveniments (històrics i futurs), alhora que qüestiona els processos de documentació durant la postproducció. La seva recerca barreja conceptes de les finances, l'arquitectura utòpica i la literatura especulativa i pren la forma d'instal·lacions, pel·lícules o esdeveniments. Moreno ha estat resident a institucions d'arreu del món, com ara la Jan Van Eyck Academie de Maastricht (Països Baixos), SASG (Seül), HIAP (Hèlsinki), Salzamt (Linz) i Cittadellarte – Fondazione Pistoletto (Biella). Ha exposat al MOCAB (Belgrad), al SAS Geumcheon (Seül), a la Fundació Joan Miró i al 1646 (la Haia), entre d'altres. És conferenciant i publica assajos sobre art, política i arquitectura en revistes especialitzades com CARTHA.

Oier Etxeberia. "Concert econòmic" - La Virreina Centre de la Imatge

BarcelonaExposicions

L'exposició "Concert econòmic" d'Oier Etxeberia, presentada a La Virreina Centre de la Imatge, reflexiona sobre els vincles entre música, matemàtica i organització social. A partir de referències que van de Pitàgores i la tradició mística fins a la cultura contemporània, la mostra explora com les formes sonores poden esdevenir models per pensar l'ordre, la comunitat o l'economia. Entre textos, idees i imaginaris musicals, el projecte proposa una lectura crítica sobre com l'harmonia, el ritme o el cor col·lectiu han servit històricament per donar forma a la noció d'“estat” i als mecanismes que articulen el cos polític.

Sofiane Pamart

Palau de la Música Catalana Sala de ConcertsMúsica

Sofiane Pamart, a cavall entre Los Angeles i París, es troba entre els cinc artistes de música clàssica més escoltats en streaming en l’àmbit global. El pianista francès torna a la seva adorada Barcelona per oferir un recital exquisit al Palau de la Música Catalana, on ja va penjar el cartell d’entrades exhaurides el 2023. Habitual dels escenaris més prestigiosos del món, el seu univers musical se situa a mig camí entre els ambients de les grans pel·lícules, la sensibilitat melòdica i les històries d’aventures. La seva proposta, alhora fosca i poètica, exhibeix una precisió emocional que atrau un públic ampli, amb una gran obra accessible a tothom. Fitxa artística Sofiane Pamart, piano Més informació Concert "Sofiane Pamart" al web del Palau de la Música Catalana Dins del festival Banco Mediolanum Guitar BCN 2026 IMPORTANT: Els menors de 16 anys només podran accedir al recinte acompanyats del seu pare, mare o tutor legal. Serà imprescindible presentar el Full de responsabilitat (pdf) degudament imprès i emplenat

De l'enyor de demà al sol de bon matí

Sala Teatre de TivissaMúsica

'De l'enyor de demà al sol de bon matí' és un recital de cançó intergeneracional en què, a partir d'una selecció de poemes de Joan Salvat-Papasseit i Vicent Andrés Estellés, es posa en diàleg l'obra dels dos autors a través de la música. Hi posen les veus Arturo Gaya i Lia Sampai, i els instruments Maria Rosa Pons Tena i Sergi Trenzano. Activitat inclosa dins del Programa.cat, ajut impulsat pel Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i les Diputacions de Barcelona, Girona, Lleida i Tarragona.

Activitats a la Fundació Miró

Fundació Joan MiróTallers i Formació

La Fundació Joan Miró va ser creada pel mateix artista amb un fons inicial constituït majoritàriament per la seva col·lecció privada, amb la voluntat d’establir a Barcelona un espai mironià de referència internacional, impulsar la recerca i els estudis sobre Miró i sobre art contemporani i posar en valor el seu fons. La Fundació va obrir al públic el 10 de juny de 1975 i, des d’aleshores, ha esdevingut un espai dinàmic on l’art de Joan Miró conviu amb la creació artística més contemporània. Amb un enfocament interdisciplinari, la Fundació combina l’organització d’exposicions temporals d’artistes del segle XX i XXI amb activitats acadèmiques i projectes en col·laboració amb altres institucions i entitats del país. Per mitjà del programa d’exposicions i del programa educatiu, la Fundació Joan Miró presenta eixos de reflexió al voltant de temes vinculats a l’obra de Miró i a la creació actual. La Fundació Joan Miró disposa de diverses activitats a la seva programació: Aquest article de l'Agenda Cultural ha estat actualitzat el 26 d'abril de 2024, per la qual cosa, en previsió de possibles modificacions posteriors, us recomanem contrastar la informació amb la que apareix publicada al web de la Fundació Joan Miró. Podeu fer-ho seguint l'enllaç següent:: Activitats a la Fundació al web de la Fundació Joan Miró

Juanpis González

Teatre ColiseumTeatre

Juanpis González: "M'heu trobat a faltar, chandix? Perquè jo tambe a vosaltres. Em va encantar tant veure-us que he decidit atendre les vostres trucades i sí, ens tornarem a veure a la meva pàtria, la meva terra, la que m’hauria d’haver vist néixer. Espanya del meu cor, ens veiem a l’abril al Teatre Coliseum de Barcelona amb unes interviews que estimareu, as always. Moro de ganes de tornar-vos a veure. See you later, alligator!" Idioma: castellà. Espectacle Nadie lo hace como Juanpis lo hace, de Juanpis González, al web Balañá en Viu

La Segona de Rakhmàninov

Auditori Enric GranadosMúsica

Tres creacions que sacsegen i il·luminen. Una peça de Carl Nielsen s’encarrega pertinentment d’inaugurar un concert ambientat en latituds septentrionals, en què es reuneixen -però- obres no gens fredes. El compositor danès evoca la sortida del sol, així com el seu poder incandescent, a l’obertura Hélios, estrenada el 8 d’octubre de 1903 a Copenhaguen. El pianista rus Denis Kozhukin interpretarà a continuació una de les obres més polèmiques de Prokófiev, que fou titllada de massa avantguardista en l’època de la seva estrena. La llibertat individual del piano, enfrontada eventualment al conjunt, genera una tensió artística d’un magnetisme cridaner, que contribuirà a la fama del creador. No menys apreciat per la seva tasca com a compositor de concerts, Rakhmàninov va concebre també quatre simfonies, un esforç no sempre reeixit en termes de popularitat. Les crítiques que rebé després de la Primera afectaren la seva autoestima, però la seva Segona, d’una extensió majestuosa i una sumptuositat orquestral orgullosament postromàntica -estrenada pel compositor el 8 de febrer de 1908, en la posició de director- permeté restaurar el seu estatus. Repertori Carl Nielsen: Obertura Helios, op. 17 (1910) 10’ Sergéi Prokófiev: Concert per a piano n. 2 en sol m, op. 16 (1913) 30' Serguei Rakhmàninov: Simfonia n. 2 en mi m, op. 27 (1907) 55' Artistes Denis Kozhukhin, piano Stephanie Childress, direcció Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya (OBC) Concert "La Segona de Rakhmàninov" al web de L'Auditori.

Madama Butterfly, de G. Puccini

Palau de la Música Catalana Sala de ConcertsMúsica

Òpera subtitulada en català, castellà, anglès i en llengua original. Madama Butterfly de Giacomo Puccini és una de les òperes més aclamades i freqüentment representades a nivell internacional. Poques òperes del repertori habitual emocionen i commouen al públic com aquesta obra mestra d'inicis del segle XX (1904). Basada en el drama teatral de David Belasco, la seva meravellosa orquestració i inspiració melòdica, verista i a la vegada exòtica i extremadament passional, han fet d'ella una de les histories més tràgiques i alhora més penetrants i emotives de tots els temps. Versió escenificada de dues hores amb un entreacte de 15 minuts. Orquestra simfònica integrada a l’espectacle, cantants solistes, cor, ballet, vestuari d'època, il·luminació i muntatge tècnic únic, aprofitant les característiques tan especials de la Sala de Concerts del Palau de la Música Catalana. Més de 60 artistes a escena! Fitxa artística Orquestra NovAria Filharmonia Cor NovAria Ballet NovAria Salvador Brotons, direcció musical Marta Finestres, direcció cor Sergi Giménez, direcció artística Sarah Zhai, direcció internacional Repartiment: Sarah Zhai Strauss, Carolina Fajardo, Katerina Estrada Tretyakova, Chantal Garsán, Núria Vilà, Madama Butterfly Vicenç Esteve, Sergi Giménez, Andrés Sánchez, Facundo Muñoz, F. B. Pinkerton Alberto Cazes, Antonio Torres, Sharpless Cristina Segura, Sophie Burns, Olha Shvydka, Suzuki José Cabrero, Jordi Casanova, Goro Alex Chelet, Rodrigo Aguilar, Imperial Commissario Christian Vallester, Lluís Vergés, Zio Bonzo Carlos Lezcano, Roger Vicens, Uffiziale registro Anastasia Apreutesii, Alexia Vázquez, Kate Pinkerton Rodrigo Aguilar, Víctor Alonso, Zio Yakuside Carme Gutiérrez, Jessica Diaz, Zia Eva Ribas, Juhee Nam, Cugina Pamela Guidi, Marta Finestres, Mamma Nil Calvo, Fill Madama Butterfly Programa G. Puccini: Madama Butterfly Més informació Òpera Madama Butterfly, de G. Puccini, al web del Palau de la Música Catalana

Exposició 'Basel Abbas i Ruanne Abou-Rahme. Presoners de l’amor. Fins al sol de la llibertat'

Museu d'Art Contemporani de Barcelona (Ciutat Vella)Exposicions

El MACBA presenta la primera exposició a l'Estat espanyol del tàndem d'artistes d'ascendència palestina Basel Abbas (1983, Nicòsia, Xipre) i Ruanne Abou-Rahme (1983, Boston, EUA). A través de la poètica del so, la imatge, el text i la performance, la seva pràctica s'endinsa en la memòria col·lectiva per explorar les històries d'opressió, despossessió i violència, juntament amb les de col·lectivitat i resiliència. El nucli de l'exposició és una nova instal·lació audiovisual immersiva i multicanal, creada específicament per a l'espai, que investiga diverses formes de presències espectrals i de narració a través de la cançó. Aquesta peça és fruit d'una coproducció del MACBA, el Nottingham Contemporary i el Kunstinstituut Melly, i formarà part de la Col·lecció MACBA. L'obra desplega l'àmplia recerca dels artistes sobre les cançons i els poemes de persones empresonades. Aquestes balades han passat al llarg dels anys de ser cançons d'amor a convertir-se en cants que expressen resistència i alliberament, així com el vincle amb la terra. Les cançons d'amor esdevenen cançons de resistència, i les cançons de resistència esdevenen cançons d'amor. Al voltant d'aquesta instal·lació es presenten obres anteriors que tracen la genealogia de la recerca i la pràctica multidisciplinària del tàndem. Ambdós artistes viuen i treballen entre Nova York i Ramallah i col·laboren des del 2007. Han presentat exposicions individuals en institucions com el Copenhagen Contemporary (2024), l'Astrup Fearnley Museet (2023), el Museum of Modern Art (2022), el The Common Guild, Glasgow (2022), l'Art Institute of Chicago (2021), el Centraal Museum, Utrecht (2020), el Kunstverein, Hamburg (2018), i l'Art Jameel Project Space, Dubai (2017). La seva obra també ha format part de grans biennals internacionals com la Biennal de Sharjah (2023, 2015), la Biennal de Berlín (2022), la Biennal de Busan (2018), la Biennal de Gwangju i la Biennal de São Paulo (ambdues el 2014), la Biennal d'Istanbul (2013), la Bien

Exposició 'Ara balla pel camí. 425 anys dels Gegants del Pi'

La Casa dels Entremesos-Centre de Producció i Difusió de Cultura Popular Tradicional de Barcelona (Ciutat Vella)Exposicions

L'any 1601, es documenta el primer gegant de cartró a la processó que la basílica de Santa Maria del Pi va fer per celebrar la Canonització de Sant Ramon de Penyafort. 425 anys després, ens endinsem en la història dels Gegants del Pi, recopilada gràcies a la recerca realitzada a l'Arxiu Parroquial de Santa Maria del Pi i a nombroses col·laboracions, reconstruïnt les peripècies d'aquestes peces. Quatre figures que han sobreviscut a guerres, penúries, abandonaments i prohibicions, esdevenint la viva essència de la festa de temps remots i que encara ens emocionen quan surten al carrer

Desaparellats

Celler de Vila-secaTeatre

Sinopsi El Ton i l’Anna viuen atrapats a la rutina de parella fins que, un dia, descobreixen dins del lavabo de casa una porta a un univers paral·lel. Allà hi troben versions diferents d’ells mateixos: més lliures, més valents, més divertits... però també més desconeguts. En aquest nou món es faran moltes preguntes: És aquesta la vida que realment volen? Si es trobessin de nou, s’escollirien? Desaparellats és una comèdia tendra i esbojarrada sobre les segones oportunitats, l’amor i les decisions més importants de l’existència. Fitxa artística Autoria: Ramon Pardina Repartiment: Esther López i Ricard Farré Direcció: Roc Esquius Idioma Català Activitat inclosa dins del Programa.cat, ajut impulsat pel Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i les Diputacions de Barcelona, Girona, Lleida i Tarragona.

Festa "Disco Friday Night: Dj Elei"

Jamboree (Ciutat Vella)Música

Vine a gaudir de les nits més vibrants de Barcelona amb la festa "Disco Friday Night" al Jamboree, situat al cor de Ciutat Vella. Cada divendres, a partir de les 23:59, et convidem a submergir-te en un ambient festiu inigualable. A la SALA 1, podràs ballar al ritme dels millors temes de hip-hop, dance hall i R&B, mentre que a la SALA 2 et transportarem a través dels clàssics que mai passen de moda amb els hits de totes les èpoques. Amb DJ Elei al comandament de la música, la pista de ball es convertirà en un espai d'energia i diversió on la música i la dansa es fusionen per crear una experiència inoblidable. No et perdis l'oportunitat de viure una nit plena de ritme i bon ambient en un dels llocs més emblemàtics de la ciutat. Marca el teu calendari i prepara't per a les nits de "Disco Friday Night" al Jamboree!

Bestiari

Gran Teatre del Liceu Foyer (accés c. Sant Pau)Música

Una proposta per redescobrir un món ple de significat, natura sagrada i imaginació il·limitada. Bestiari, un àlbum musical a partir de les noves creacions de Benet Casablancas, Ferran Cuixent, Raquel García-Tomàs, Albert Guinovart, Ramon Humet, Joan Magrané, Marian Màrquez, Marc Migó, Hèctor Parra i Fabià Santcovsky. Fitxa artística Poemes i textos: Enric Casasses Artista visual: Joan Jonas Repartiment: Mercedes Gancedo (soprano) Gemma Coma-Alabert (mezzosoprano) David Alegret (tenor) Josep Ramon Olivé.(baríton) Albert Cano Smit (piano) Marc Heredia (piano) Més informació Concert Bestiari al web del Gran Teatre del Liceu.

Bajau

Centre Cultural Municipal Lo CasinoFamília i Infants

La nostra primera cèl·lula com a humà es desenvolupa dins d’una membrana plena d’aigua. Allà ens creixen els peus i el nostre cor batega per primera vegada. Embolicats d’aigua comencem a sentir i obrim els ulls. Per què llavors no viure en l’aigua? Aquest espectacle de la Cia. Ponten Pie és una fantasia visual a través dels objectes, el cos i la recerca sobre l’element de l’aigua, acompanyats d’un espai sonor on recuperaran els sons de l’aigua, el mar i la pluja per compondre una banda sonora inspiradora. Activitat inclosa dins del Programa.cat, ajut impulsat pel Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i les Diputacions de Barcelona, Girona, Lleida i Tarragona.

Març al Centre Artesà Tradicionàrius (C.A.T)

Centre Artesà TradicionàriusFestes Populars

El Centre Artesà Tradicionàrius (C.A.T.) es va crear l'any 1993 a partir de la iniciativa de l'Associació Cultural TRAM (formada per músics i persones interessades en la promoció de la música i la cultura tradicional catalana) i de la proposta de l'Ajuntament de Barcelona per assumir la gestió d'un dels centres cívics de la xarxa pública de la ciutat (L'Artesà, al barri de Gràcia). Programació de març: Dimecres 4: Les Vespres dels dimecres: Marcel Casellas, Eva Garín (clarinet) i Marc del Pino (acordió diatònic) (21 h) Divendres 6: Cocanha (20.30 h) Dissabte 7: XIX Folk als Mercats (12 h) + Un remei com cal (20 h) Diumenge 8: La Filadora | Arran d'escenari (19 h) Dimecres 11: Les Vespres dels dimecres: Maria Antònia Gili (trompeta), Josep Vilarrubla (acordió diatònic) i Marcel Casellas (21 h) Divendres 13: Artur Blasco i Cati Plana. Ballaveu (20.30 h) Dissabte 14: Violinaires i Le Plaque | Ball Folk (20.30 h) Diumenge 15: La balada d'en Solé Sugranyes (19 h) Dimecres 18: Les Vespres dels dimecres: Laia Glück (gralla), Carles Carbonell (teclat) i Marcel Casellas (21 h) Divendres 20: Orquestina del Fabirol. Casaxuana i Chundarata (20.30 h) Dissabte 21: TRUCS (20.30 h) Dimecres 25: Roser Serrano (violí), Blai Casals (acordió diatònic) i Marcel Casellas (21 h) Divendres 27: Orquestina Trama i amics i Colles de Cultura de Gràcia | Cloenda (20 h) Podeu consultar més informació dels concerts al web del Centre Artesà Tradicionàrius

Roserona

Razzmatazz 2 – BarcelonaMúsica

Roserona porta el seu directe a Razzmatazz 2 – Barcelona el dissabte 28 de febrer de 2026. Cantautora catalana de pop intimista amb melodies delicades que arriben directament a l'ànima. El concert s'emmarca dins la rica programació musical del 2026 a Catalunya, una temporada carregada de propostes de primer nivell per als amants de la música en directe. Razzmatazz 2, a Barcelona, ofereix l'espai perfecte per viure una nit de música en directe en un ambient íntim i acollidor. Consulta la disponibilitat d'entrades i assegura't la teva plaça per a una vetllada musical que marcarà la temporada a Barcelona.

Maika Makovski

Palau de la Música Catalana Sala de ConcertsMúsica

Una celebració única. Moltes coses s’han dit ja sobre Maika Makovski, i moltes més se’n diran. Però si una cosa està clara és que cap estil artístic se li resisteix. Artista multidisciplinària i lliure, Maika fa dues dècades que explora els territoris on el rock, la poesia i l’emoció es confonen en un mateix paisatge sonor. Des que va irrompre amb tot just vint anys, no ha deixat de reinventar-se amb cada disc: vuit àlbums a les seves espatlles i un viatge que no coneix el repòs. Ara que fa vint anys de la publicació del seu primer àlbum ‘Kradiaw‘, ens proposa un concert especial. Un espectacle únic que, a més, s’enregistrarà en directe. Dimecres 4 de març podrem viure alguna cosa única al Palau de la Música Catalana! La Maika reunirà la seva primera banda: JC Luque (baix), David Martínez (bateria) i Bobbi Relac (guitarra), després de molts anys i molts records de les seves primeres experiències a la carretera. Per l’escenari hi passaran grans músics com Anni B Sweet, Howe Gelb o Los Zigarros, que no han dubtat a sumar-se a aquest concert, així com bandes que l’han acompanyada aquests anys com Brossa Quartet o The Mani-Las. No hi faltaran amics i companys de viatge com Paul Fuster, Niña Coyote eta Chico Tornado, Cabezafuego, Mohama Saz… Un espectacle únic que serà una celebració del seu propi multillenguatge musical. El pròxim 4 de març, Maika Makovski convertirà el Palau de la Música Catalana en un recorregut pel seu art en tots els seus llenguatges, dins del Cruïlla Hivern 2026! Més informació Concert "Maika Makovski" al web del Palau de la Música Catalana

Barcelona Districte Cultural - Cicle 'Escena': Dates

Xarxa de Centres Cívics de BarcelonaFamília i Infants

El 6 de febrer es dóna el tret de sortida a la dinovena edició del circuit Escena BDC que, fins a final d'abril, presenta una trentena d'espectacles als trenta-quatre escenaris habituals distribuïts per tota la ciutat. L'edició de primavera del 2026 del programa d'arts escèniques i musicals del Barcelona Districte Cultural reuneix una programació àmplia i diversa. Des dels sis muntatges de circ fins a les deu produccions teatrals, passant per les set peces de dansa i els vuit concerts, segur que trobeu més d'una proposta per anar a veure! Comptat i debatut, vora 180 possibilitats, funcions escolars incloses. CIRC El 19è Escena BDC es retroba amb antics coneguts de la pista de circ com la gran Pepa Plana, que feminitza el clàssic duo de pallassos a Veus que no veus, i Jordi Panareda, que repeteix al circuit amb el nou espectacle Mira't. L'humor blanc de Pau Palaus fa acte de presència a Embolic, mentre que Alodeyá fa un desplegament d'habilitats malabars a Rube. La cia Manolo Alcántara munta la instal·lació Maña i la cia Sputniks parla de les persones refugiades a 4 parets i un sostre. DANSA Pel que fa al moviment del cos, torna la cia Laia Santanach amb el solo Ballant ballàvem que, en aquesta ocasió, es presenta fent tàndem amb la peça de Magí Serra, Tímid. La cia L'atapeïda explora amb humor els propis límits a Esberlar, mentre que L'hereu Riera, de la cia L'esbord, estudia la relació entre la dansa tradicional i la contemporània. Move in vein reflexiona sobre la lluita constant de les dones a O'varias i La (Des)espera, de la cia El desvío, balla al voltant de la frustració que provoca la burocràcia. MÚSICA La música ocupa un lloc central, amb projectes d'estils molt diversos i una presència destacada de dones creadores. Hi ha el pop electrònic de L'Arannà, el duet format per la catalana Anna Sala i l'eivissenca Lara Magrinyà; la veu captivadora de Núria Duran; l'energia escènica de Lola Stouthamer; les Cançons de rebost de Mar Pujol o amb Canciones de nadie, el p

Sidonie

Sala Apolo – BarcelonaMúsica

Sidonie arriba a Barcelona per oferir un concert a Sala Apolo el dijous 26 de febrer de 2026. Trio de rock psicodèlic i pop barceloní amb anys de trajectòria i una legió de fans fidels que omplen les sales. El concert s'emmarca dins la rica programació musical del 2026 a Catalunya, una temporada carregada de propostes de primer nivell per als amants de la música en directe. Sala Apolo, a Barcelona, ofereix l'espai perfecte per viure una nit de música en directe en un ambient íntim i acollidor. Consulta la disponibilitat d'entrades i assegura't la teva plaça per a una vetllada musical que marcarà la temporada a Barcelona.

Taller 'Heroïnes'

Museu Nacional d'Art de Catalunya (Sants-Montjuïc)Tallers i Formació

Crea la teva pròpia historieta il·lustrada i transforma en còmic la vida apassionant de les dones representades a la col·lecció del museu. Coneix la pintora Lluïsa Vidal, la miliciana Lina Òdena i altres artistes. Retalla, enganxa i dibuixa. Inventa la seva aventura a partir de les vinyetes, bafarades, trames i escenaris que trobaràs en aquest taller autònom i crea el teu còmic, que et podràs endur a casa. Activitat gratuïta i sense inscripció.

JOSB & Carlos Checa

Palau de la Música Catalana Sala de ConcertsMúsica

El quart programa de l’11a Temporada de la Jove Orquestra Simfònica de Barcelona (JOSB), sota la direcció musical de Carlos Checa, ens presenta, en primer lloc, l’obra Machina Humana, un concert per a violí elèctric de la compositora Angela Luq. Després de la seva estrena al Regne Unit i a Letònia, es presentarà per primera vegada a Espanya i comptarà amb el violinista virtuós Roberts Balanas. Tot seguit, el mateix violinista interpretarà obres de diversos compositors arranjades per ell mateix per a violí elèctric. A la segona part, i en col·laboració amb la Capella Mallorquina, escoltarem el cèlebre Rèquiem de Mozart. Aquest concert del Cicle de la JOSB al Palau de la Música Catalana és per a la sensibilització dels trastorns de lectoescriptura i la dislèxia. Fitxa artística Roberts Balanas, violí Capella Mallorquina (José María Moreno, director) Elisabeth Pons, soprano Cristina Moreno, mezzosoprano Josep Bros, tenor Iago García, baríton Jove Orquestra Simfònica de Barcelona (JOSB)* Carlos Checa, director * Agrupació amb finalitat pedagògica Programa A. Luq: Machina Humana (concert per a violí elèctric i orquestra, estrena a Espanya) R. Balanas: arranjaments d’obres de diversos compositors per a violí elèctric sol W.A. Mozart: Requiem en Re menor, K. 626 Més informació Concert "JOSB & Carlos Checa" al web del Palau de la Música Catalana

Estries

Teatre de LloretDansa

Estries parteix de la motivació i la inquietud de Ruth Alemany Pertíñez, Nuri Babot Riera i Montse Canals Rabasseda, de crear un projecte d’arts escèniques fonamentat en la intervenció social per fer una travessa entorn les violències masclistes, des d’una mirada feminista, resilient i empoderadora. L’enfocament és centrat en les violències masclistes en l’àmbit comunitari, posant especialment l’accent en les violències sexuals. Fitxa artística Idea original: Ruth Alemany Pertiñez, Nuri Babot Riera, Montse Canals Rabasseda Direcció: Montse Colomé Pujol Text: Berta Giraut Junoy Dramatúrgia: Montse Colomé Pujol, Berta Giraut Junoy Interpretació: Montse Canals Rabasseda, Gala Gómez Burlet, Glòria Sirvent Cortés Activitat inclosa dins del Programa.cat, ajut impulsat pel Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i les Diputacions de Barcelona, Girona, Lleida i Tarragona.

Activitats als districtes amb motiu del 20è aniversari del Mobile World Congress

Diversos equipaments de la ciutatExposicions

El Mobile World Congress, un congrés del sector de la connectivitat i un catalitzador que connecta el talent local amb oportunitats globals, arriba a la seva vintena edició a Barcelona. Per celebrar-ho es prepara una mostra itinerant i activitats participatives, tallers, visites, activitats creatives, digitals i educatives sobre innovació, participació i transformació digital, als deu districtes de la ciutat

Miles Kane

Razzmatazz – BarcelonaMúsica

Concert de Miles Kane a Razzmatazz – Barcelona, el dimecres 18 de febrer de 2026. Guitarrista i cantant britànic, conegut pel seu rock'n'roll vintage i per la seva col·laboració amb Alex Turner als Last Shadow Puppets. Aquesta actuació forma part d'una temporada hivernal plena de concerts destacats a les sales i recintes del territori català, amb artistes per a tots els gustos. El recinte Razzmatazz de Barcelona serà l'escenari d'una vetllada musical que promet emocionar els assistents de principi a fi. Una proposta ideal per gaudir de música en directe.

Març a la Sala New Fizz

Sala New FizzMúsica

La Sala New Fizz, al cor de Barcelona, és un espai efervescent dedicat a la música d’autor i a les noves promeses. Des de 2018 aposta per la música en directe en totes les seves formes: concerts acústics, open mic i fins i tot comèdia, sempre en un ambient proper i acollidor. Programació de març: Divendres 6: Kimi Sierra (21 h) Dissabte 7: Alba Bioque & Muchacho Serviole (21 h) Dijous 12: Noche de Mariachi Divendres 13: Albert Nieto & Misión Rumbera (20.30 h) Dissabte 14: Javi Jareño (21 h) Dijous 19: Yoli Saa Divendres 20: Yoli Saa (20.30 h) Dissabte 21: Tontxu (21 h) Divendres 27: Luca Argel (20.30 h) Dissabte 28: Mundo Chillón (21 h) Podeu consultar més informació dels concerts al web de la Sala New Fizz.

15è Cicle 'Els teus clàssics'

Diversos llocs de la ciutatMúsica

Descobreix el 15è Cicle 'Els teus clàssics', una oportunitat única per gaudir de les obres més emblemàtiques de la música clàssica en diversos espais de Barcelona. Aquest cicle, que se celebrarà del 1 de febrer al 10 de juny de 2026, promet una programació variada i captivadora que atraurà tant als amants de la música com als que volen descobrir nous talents. Amb una selecció acurada d'intèrprets i repertoris, cada concert oferirà una experiència inoblidable, immersa en la bellesa i l'emoció de les peces clàssiques. No et perdis l'oportunitat de viure moments màgics en alguns dels llocs més emblemàtics de la ciutat, on la música ressonarà amb força i passió. Consulta el programa complet per no perdre't cap actuació i prepara't per a un viatge musical que et connectarà amb les arrels de la cultura clàssica. Barcelona es convertirà en l'escenari ideal per a aquesta celebració de la música, així que marca les dates al teu calendari i vine a gaudir d'aquesta experiència única!

Exposició 'Barcelona i el Tour, un bon tàndem'

Diferents ubicacions de la ciutatFamília i Infants

Exposició 'Barcelona i el Tour, un bon tàndem' Descobreix la fascinant relació entre Barcelona i el Tour de França a través d'una exposició única que coincideix amb el Grand Départ del Tour de França Barcelona 2026, que per primera vegada sortirà de la ciutat el 4 de juliol de 2026. Aquesta mostra presenta una selecció de fotografies, materials i documents que il·lustren la connexió entre Barcelona i la Gran Boucle, abastant edicions emblemàtiques del 1957, 1965 i 2009 fins a l'actualitat, amb Montjuïc com a escenari destacat. L'exposició és itinerant i es podrà visitar en diferents ubicacions de la ciutat durant els següents períodes: - Museu Olímpic: Del 3 de febrer al 10 de març - Fira de la Zurich Marató de Barcelona: Del 11 al 14 de març - Cycling Solidari al Moll de Marina: 28 de març - La Volta Masculina: 29 de març - Fan Zone del Barcelona Open Banc Sabadell – Trofeu Conde de Godó: Del 11 al 19 d'abril - Campionat del Mon Eliminator: 18 d'abril - Velòdrom d'Horta: Del 20 al 30 d'abril - Palau Sant Jordi: 5 de maig - Universitat Pompeu Fabra (Campus de la Ciutadella): Del 6 al 29 de maig - Festa de la Bicicleta (Passeig Lluis Companys): 31 de maig - La Volta femenina (Av Reina Maria Cristina): 21 de juny - Escola Industrial: Del 1 de juny a l'1 de juliol - Fan Park del GDTF a Barcelona: Del 2 al 5 de juliol No et perdis aquesta oportunitat de viure l'emoció del ciclisme i la història de Barcelona!

Exposició '’Art urbà"

Casal de Barri Espai Antoni Miró Peris (Sant Martí)Exposicions

A càrrec de Carlos Peruga Art urbà és un conjunt de pintures d'edificis i racons de diverses ciutats que inspiren a l'autor per la seva bellesa i singularitat. Amb les seves línies i colors expressius que tant el caracteritzen ens mostra la força i la perseverança de la seva passió per la pintura al mateix temps que ens transporta a indrets coneguts i no tan coneguts amb un punt de vista molt personal. Breu biografia de l'autor:: Carlos Peruga, sempre ha estat interessat en l'art però no és fins el 2019 que decideix formar-se en Belles arts i Història de l'Art. Des d'aquest moment, gran part del seu temps el dedica al dibuix i la pintura.

Exposició "Walker Evans: Now and Then"

KBr - Barcelona Photo CenterExposicions

Walker Evans (1903–1975) és una figura essencial de la fotografia moderna i un dels grans cronistes visuals dels Estats Units del segle XX. Les seves imatges, d’aparença senzilla però de profunda complexitat, retraten amb lucidesa la vida quotidiana, els paisatges urbans i els rostres anònims d’un país en transformació. Pioner de l’estil documental, Evans va combinar una mirada directa i austera amb una curiositat inesgotable pels signes de la cultura popular, que li va portar a definir una època al mateix temps que la va qüestionar. L’exposició Walker Evans: Now and Then, comissariada per David Campany, director creatiu de l’International Center of Photography de Nova York, proposa una àmplia revisió de la seva obra i de la seva influència duradora en generacions d’artistes. Reuneix fotografies i projectes clau que recorren tota la seva trajectòria —des dels autoretrats dels anys vint fins als seus experiments amb Polaroid en els setanta— juntament amb llibres i publicacions que reflecteixen la seva inesgotable capacitat d’observació. Podeu consultar més informació de l'exposició "Walker Evans: Now and Then" al web del KBr Barcelona Photo Center.

Monument

La Sala d'ArgentonaDansa

Inspirant-se en els moviments subculturals, especialment aquells que tenen l’ús del cos i el moviment com a principal eina reivindicativa, aquest treball gira entorn la identitat col·lectiva, la psicologia de masses i la seva construcció. Explora la congregació i comunió d’individus com a forma de dissidència política i resistència a les estructures socials i de poder establertes. És també un reconeixement a la construcció d’aquestes constel·lacions, moltes vegades concebudes com un culte religiós o un ritual. MONUMENT és l’in memoriam de l’esperit col·lectiu, de la celebració d’allò compartit Fitxa artística Autoria i direcció: Àngel Duran Interpretació: María Arronis, Paula Sánchez, Renan Araujo, Yeinner Chicas i Àngel Duran Assistent de direcció: Laura Alcalà BSO: Joan Borràs Disseny de vestuari: Jorge Dutor Disseny d'il·luminació: Eloi Pla Text: Sergio Martínez Espai escènic: Àngel Duran en col·laboració amb Jorge Dutor i Adrià Pinar ATENCIÓ: durant la funció es faran servir llums estroboscòpiques. Activitat inclosa dins del Programa.cat, ajut impulsat pel Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i les Diputacions de Barcelona, Girona, Lleida i Tarragona.

Març a la Sala Apolo

Sala ApoloMúsica

Apolo és una de les sales de ball més antigues d'Europa i un espai musical de referència en l’àmbit nacional i internacional. La sala està situada al bell mig de l’avinguda Paral·lel, centre neuràlgic de l’escena cultural de Barcelona. Programació de març: Dijous 5: 27è Festival Mil·leni - The Divine Comedy (19.30 h) + Ultralágrima (19.30 h) Divendres 6: VVV (Trippin'You) (19.30 h) + Ven'nus (20 h) Dissabte 7: Paul Alone (20 h) + PabloPablo (20.30 h) Dimarts 10: I Patagarri (19.30 h) + Piñata Presenta: Alfa Mist (20 h) Dijous 12: Capitão Fausto (20 h) + Barry B (20 h) Divendres 13: Empremtes 2026 | Éxtasis (19.30 h) + Barry B (20 h) Dissabte 14: Lo Verdadero Club (17 h) + El Bobo de las 3000 (20 h) Dimarts 17: Shawn James (19.30 h) Dimecres 18: Tom Meighan (19.30 h) + Gluecifer (19.30 h) Dijous 19: Kadebostany (19.30 h) + Tarta Relena (20 h) Divendres 20: Quique González (19.30 h) + John Grant (20 h) Dissabte 21: Meinstein (19.30 h) + Mafalda Cardenal (20 h) Diumenge 22: Cicle de concerts familiars de petits camaleons | Ambauka (10.45 h) Dimecres 25: Carlo Amleto (19.30 h) Dijous 26: Ynestrosa (19 h) + Alejo (20 h) Divendres 27: Empremtes 2026 | Xarim Aresté (19.30 h) + Hens (20 h) Dissabte 28: Manuelas (17 h) Dimarts 31: Dominguinho | João Gomes, Jota.Pê, Mestrinho (20 h) Podeu consultar més informació dels concerts al web de la sala Apolo.

Itinerari "Topografia del poder a Barcino"

Museu d'Història de BarcelonaPatrimoni Cultural

Un recorregut per la ciutat romana a través dels espais de representació del poder. De la muralla tardorromana fins a la Porta de Mar, passant per l’Hotel Barcino, on recents excavacions han deixat al descobert restes d’una gran plaça vinculada al fòrum, que obra noves hipòtesis sobre la topografia urbana de la ciutat. La visita acaba al temple, peça clau en la construcció simbòlica del poder. Podeu consultar més informació de l'itinerari "Topografia del poder a Barcino" al web del Museu d'Història de Barcelona.

Març a la Sala Wolf

Sala Wolf BarcelonaMúsica

La Sala Wolf està ubicada a Almogàvers 88, al barri industrial del Poblenou i al renovat edifici de la mítica discoteca Psicodrom, referència de la nit electrònica de la Barcelona pre-olímpica. Programació de març: Divendres 6: The Names (20 h) Dissabte 7: Virus (20 h) Dimecres 11: Bhavi (20 h) Dijous 12: Nico Miseria (20 h) Divendres 13: Frustration + Malefixio (20.30 h) Dilluns 16: Andy Timmons (19.30 h) Dimarts 17: Guilt Trip + Donuts Hole Dissabte 21: Ozric Tentacles (20 h) Dilluns 23: The Academic (20.30 h) Dijous 26: Enol (20 h) Divendres 27: El Gran Quilombo (20 h) Podeu consultar més informació dels concerts al web de la Sala Wolf.

Tots els ritus: la música

Palau de la Música Catalana Sala Petit PalauTallers i Formació

El ritu ancestral és una forma d’organitzar el temps. I la música és probablement la forma més bella de reconstruir-lo. Prenent com a inspiració el fil conductor de la temporada 2025-2026 del Palau, aquest curs del Dr. Carlos Calderón explora el fèrtil territori del ritu a través de la història de la música i els seus grans creadors. El ritual travessa les vides dels éssers humans i la natura: des del naixement a la mort, a través d’inesgotables meandres en la cerca d’una transcendència i sentit. El ritu com a acte en què, amb tota la complexitat que sigui necessària, allò que és profà adquireix un caràcter sagrat. El patiment, la celebració, l’amor, l’acte creatiu... com a esdeveniments extraordinaris amb un significat profund. Més informació Sessió "Tots els ritus: la música" al web del Palau de la Música Catalana

Passió segons sant Mateu de Bach

Palau de la Música Catalana Sala de ConcertsMúsica

La Passió segons sant Mateu de Bach torna al Palau, fidel a una tradició que any rere any convida a reviure aquest monument de la música sacra amb renovada emoció. Jonathan Cohen, al capdavant d’Arcangelo, proposa una lectura plena de claredat i intensitat, atenta a l’equilibri entre el drama evangèlic i la contemplació. El repartiment reuneix veus de gran sensibilitat i expressivitat com Nick Pritchard (Evangelista), Alex Rosen (Jesús) o Giulia Szemenzato, entre d’altres. Una obra que travessa el temps amb una força intacta, i que troba al Palau un escenari on la seva llum i la seva veritat ressonen amb especial profunditat. Fitxa artística Nick Pritchard, Evangelista Alex Rosen, Jesús Giulia Szemenzato, soprano Hugh Cutting, contratenor Hugo Hymas, tenor Thomas Bauer, baix Arcangelo (cor i orquestra barroca) Jonathan Cohen, clavecí i director Programa J.S. Bach: Passió segons sant Mateu, BWV 244 Més informació Concert "Passió segons sant Mateu de Bach" al web del Palau de la Música Catalana Aquest concert forma part del festival Barcelona Obertura Ciutat de Clàssica, que se celebra del 5 al 31 de març 2026 en diversos auditoris i espais de la ciutat

Tots els ritus: la música

Palau de la Música Catalana Sala Petit PalauTallers i Formació

El ritu ancestral és una forma d’organitzar el temps. I la música és probablement la forma més bella de reconstruir-lo. Prenent com a inspiració el fil conductor de la temporada 2025-2026 del Palau, aquest curs del Dr. Carlos Calderón explora el fèrtil territori del ritu a través de la història de la música i els seus grans creadors. El ritual travessa les vides dels éssers humans i la natura: des del naixement a la mort, a través d’inesgotables meandres en la cerca d’una transcendència i sentit. El ritu com a acte en què, amb tota la complexitat que sigui necessària, allò que és profà adquireix un caràcter sagrat. El patiment, la celebració, l’amor, l’acte creatiu... com a esdeveniments extraordinaris amb un significat profund. Més informació Sessió "Tots els ritus: la música" al web del Palau de la Música Catalana

Exposició "Recuperado del enemigo". Els dipòsits franquistes al MNAC

Museu Nacional d'Art de Catalunya (Sants-Montjuïc)Exposicions

Amb aquesta exposició el Museu revisa la seva pròpia història i la de les seves col·leccions ara posant el focus en les obres dipositades per l'SDPAN, el Servicio de Defensa del Patrimonio Nacional franquista. Aquest projecte és la continuació de l'exposició Museu en perill!, que va permetre investigar i treure a la llum l'extraordinària epopeia que va suposar la salvaguarda d'obres d'art durant la Guerra Civil. Amb la derrota republicana, els dipòsits que la Generalitat de Catalunya va establir arreu del país amb l'objectiu de protegir les obres d'art amenaçades per les destruccions van passar a mans dels vencedors, que van crear el Servicio de Defensa del Patrimonio Artístico Nacional (SDPAN) per gestionar-los. El nou organisme va utilitzar novament el Museu com a espai de recepció, custòdia i gestió d'aquest patrimoni. Com a resultat d'aquest paper, exercit tant durant com després del conflicte, el Museu Nacional conserva avui un fons vinculat a aquelles actuacions de salvaguarda. Les que es presenten en aquesta exposició són les 135 peces inscrites com a dipòsits de l'SDPAN, un conjunt heterogeni que reflecteix la diversitat de les seves procedències. L'expressió "Recuperado del enemigo" present en les etiquetes dels bastidors simbolitzava la implantació manu militari d'un nou ordre polític, també en el terreny artístic i patrimonial. Aquesta mostra transcendeix el vessant estrictament patrimonial i s'insereix de ple en una necessària política de memòria i transparència en el terreny patrimonial. En aquest sentit, es tracta d'un exercici de recerca, encara en procés, que es desplegarà en la futura ampliació del Museu. Comissariat: Gemma Domènech i Casadevall (ICRPC-CERCA / UdG) i Eduard Caballé i Colom (ICRPC-CERCA). Comissariat del Museu: Eduard Vallès, Cap de col·leccions.