Archivo Barcelona - abril de 2026

100 eventos culturales documentados

Lista de eventos

XL Fira Internacional del Disc de Barcelona

EixampleFires i Mercats

La XL Fira Internacional del Disc de Barcelona torna a l'Eixample per oferir una experiència única als amants de la música i del vinil. Del 1 al 3 de maig de 2026, els visitants podran gaudir d'una gran varietat de discs, tant nous com de segona mà, així com de material relacionat amb el món musical. Aquesta fira, que se celebra dues vegades a l'any, a la primavera i a la tardor, és un punt de trobada imprescindible per a col·leccionistes, artistes i aficionats. A més de les parades de venedors, hi haurà actuacions en directe, xerrades i activitats que faran les delícies dels assistents. No et perdis l'oportunitat de descobrir noves joies musicals i connectar amb altres apassionats del món del disc. La Fira Internacional del Disc és més que un mercat; és una celebració de la cultura musical que atrau visitants de tot arreu. Vine a gaudir d'un cap de setmana ple de ritme i passió per la música!

Exposició "I, DE SOBTE, L’ATZAR. Incerteses, destins i casualitats en la Col·lecció MACBA"

Sala MuncunillExposicions

Az-zahr era un joc de daus popular a al-Àndalus i en altres regions islàmiques a l’edat mitjana. Sembla que el seu nom, que significa la flor en àrab, feia referència a la flor de tarongina que hi havia dibuixada en una de les cares dels daus. El joc consistia a tirar els daus i veure si sortia la cara marcada amb az-zahr. Així doncs, aquest seria l’origen etimològic de la paraula atzar. Partint d’una noció tan complexa com és l’atzar, aquesta exposició es planteja transitar per tot allò que atribuïm a la casualitat, al destí o a la incertesa, tot allò que sembla fruit de la contingència. L’exposició «I, DE SOBTE, L’ATZAR. Incerteses, destins i casualitats en la Col·lecció MACBA» proposa una mirada sobre el concepte d’atzar des de diferents perspectives, llocs o accepcions. Es planteja des de la irrupció d’un fet abrupte, incontrolable, inesperat. Com un fet que se’ns escapa i que ens és aliè. Els artistes que participen són: Joan Brossa, Luz Broto, Joana Cera, Joan Jonas, Teresa Margolles, Martín Llavaneras, Fina Miralles, Joan Ponc, Sergio Prego, Enrique Ramírez, Allan Sekula i Oriol Vilanova. Podeu consultar més informació de l'exposició "I, DE SOBTE, L’ATZAR. Incerteses, destins i casualitats en la Col·lecció MACBA" al web de la Diputació de Barcelona.

Abril a la Sala Bikini

Bikini BarcelonaMúsica

La Sala Bikini porta des del 1953 donant vida a Barcelona. Copes, concerts, esdeveniments, somriures, música... Sempre evolucionant, sempre canviant, però sempre amb el mateix esperit. Programació d'abril: Divendres 3: Tunnel presents: Joey Daniel, Seb Zito, Max Haas (23.59 h) Dissabte 4: NOM Pres: Guy Mantzur, Gespona (23.59 h) Divendres 10: Tunnel presents: PleaseQuiet x Take Me To: Manda Moor, Ale De Tuglie, JANSE (23.59 h) Dissabte 11: NOM Pres: Mira & Chris Schwarzwälder, Martin Cozar, Djolee (23.59 h) Divendres 17: Tunnel pres: Matthias Tanzmann, Kid Moss, Carlo Rewer - Reecords; ACA, Felix, Reelow, Sadkiel (23.59 h) Dissabte 18: NOM Pres: Nick Warren (All Night Long) (23.59 h) Divendres 24: Tunnel presents: Sepp, Nu Zau || Memento: Mihi, Idriss D, P.A.N.C.H.I.T.O, Pilar Molinero (23.59 h) Dissabte 25: NOM Pres: Guy J (All Night Long) (23.59 h) Podeu consultar més informació dels concerts al web de la Sala Bikini.

Concert "Rumbarris"

Aula Ambiental de la Casa de l'Aigua de Trinitat Nova (Nou Barris)Música

Un grup de música jove dedicat a fer concerts rumbers per tota Barcelona. El repertori combina grans clàssics del flamenc amb rumbes catalanes i versions de cançons conegudes, sempre amb un estil propi i amb moltes ganes de fer ballar i gaudir el públic. Els encanta portar l'energia i el bon ambient de la rumba a cada escenari, creant concerts propers, festius i plens de ritme. Organitza: Castell de Torre Baró

Cicle d'espectacles al Turó Park

Sarrià-Sant GervasiFamília i Infants

El Turó Park es convertirà, un any més, en un escenari obert a la cultura i la convivència, amb una programació variada que combina companyies professionals, artistes locals i formats per a totes les edats. Aquesta edició posa un èmfasi especial en les propostes de cultura popular i música tradicional, amb dos moments destacats: el concert de la Banda Municipal de Música de Barcelona, que oferirà una actuació oberta al públic el 22 de maig, i la trobada de sardanes del 6 de juny al migdia, on veïns i visitants podran participar d'aquesta dansa tradicional catalana en un ambient festiu i intergeneracional, reforçant el caràcter comunitari del cicle. La programació infantil inclou una selecció d'espectacles de gran varietat que captaran l'atenció dels més petits i les seves famílies. El 25 d'abril a les 17 h, els titelles presentaran "Sant Jordi, la princesa, la rosa i el drac" (Bufanúvols). El 9 de maig, també a les 17 h, es podrà gaudir del teatre "El regal d'aniversari" (Aïda Puig). El 23 de maig, a les 17 h, els titelles tornaran amb "Toc, toc, qui hi ha?" (Pampallugues Teatre), seguit del contacontes "Explica'm un secret… al parc!" (Moi Aznar) el 30 de maig a les 17 h. El 13 de juny a les 18 h, es realitzarà una sessió de Pintamúsica amb Berta Ros, Gisela Juanet i Lorena Lliró. El 20 de juny, a les 18 h, els titelles presentaran "El conillet que volia pà de pessic" (Cacauet Teatre), i el 4 de juliol a les 19 h, la màgia en família arribarà de la mà del Mag Ferbuch. No et perdis aquesta oportunitat de gaudir de la cultura al Turó Park!

Festa "Friday Night: Jiva"

Jamboree (Ciutat Vella)Música

Vine a gaudir de la Festa "Friday Night: Jiva" al Jamboree, situat al cor de Ciutat Vella, Barcelona. Aquesta emocionant festa començarà el 3 d'abril i s'estendrà fins a l'1 de maig, amb sessions que començaran a mitjanit. A la SALA 1, podràs ballar al ritme de les millors melodies de hip-hop, dance hall i R&B, mentre que a la SALA 2 et sorprendrà una selecció d'all time hits que et faran recordar els clàssics més emblemàtics. No et perdis l'oportunitat de viure una nit inoblidable plena de música, ball i diversió en un dels llocs més emblemàtics de Barcelona. Prepara't per una experiència única que et farà gaudir de la millor música en un ambient vibrant i acollidor. T'esperem!

Exposició 'Tècniques del ferro. Del treball artesanal a la producció industrial'

Disseny Hub Barcelona (Sant Martí)Exposicions

El ferro és un material fonamental. La seva resistència, durabilitat i versatilitat l'han convertit en un dels pilars del desenvolupament tecnològic i industrial. Avui sabem, però que la seva producció comporta un alt cost energètic i un fort impacte ambiental. Tècniques del ferro. Del treball artesanal a la producció industrial és una exposició de petit format que aprofundeix en el ferro com a material clau en la història del disseny, la indústria i la cultura material. La mostra s'inscriu en el marc de l'exposició de llarga durada Matter Matters. Dissenyar amb el món i continua la línia iniciada amb El valor de l'aigua, explorant en aquesta ocasió la relació entre matèria, tècnica i transformació. El recorregut proposa un apropament als diferents procediments històrics i contemporanis de treball del ferro, des de les tècniques artesanals fins a la producció industrial. A través d'objectes de la Col·lecció del Museu del Disseny, eines originals, dibuixos i fotografies, l'exposició mostra com processos com la fosa, l'extrusió, la deformació plàstica, els sistemes d'unió, el treball de les xapes o els acabats han configurat resultats molt diversos, tant des del punt de vista funcional com estètic. Les tècniques tradicionals de la forja —adreçar, estirar, doblegar, reblar o soldar— conviuen amb processos industrials que han permès la seriació i la mecanització, generalitzant l'ús del ferro en objectes quotidians, arquitectura, disseny de producte i creació artística. El diàleg entre peces històriques i dissenys contemporanis evidencia la continuïtat d'aquests sabers tècnics i la seva capacitat d'adaptació al llarg del temps. Comissaris: Gemma Rovirosa i Rossend Casanova

Les mares

Can RatésTeatre

En Faixedas ha tingut una idea brillant. Encara no l'entén però és brillant. En Xuriguera entén la idea d’en Faixedas però no s’hi veu. Sort de les mares que ho salven sempre tot. Ni mortes poden descansar en pau. El duet, per art del teatre, es converteix en quatre. Un espectacle profund, sincer i que ens fa morir de riure... mai més ben dit. Xuriguera i Faixedas ens parlen de les seves mares. Perdó. Les seves mares ens parlen d'en Xuriguera i en Faixedas. Fel Faixedas i Carles Xuriguera continuen creant espectacles d’humor avalats per més de 25 anys de trajectòria teatral. A Les mares, el duet còmic es converteix en quartet. Humor i sentiment formen un espectacle basat en les seves pròpies mares que ni mortes poden descansar en pau. Un homenatge a les dones d’una generació marcada per la postguerra, un retrat entranyable, però també la visió de dues mares sobre els seus fills còmics. Fitxa artística Autoria, direcció i interpretació: Fel Faixedas i Carles Xuriguera Idioma: català. Edat recomanada: per a tots els públics. Activitat inclosa dins del Programa.cat, ajut impulsat pel Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i les Diputacions de Barcelona, Girona, Lleida i Tarragona.

Concert "Barcelona Big Blues Band feat. LaDyva"

Jamboree (Ciutat Vella)Música

La Dyva piano i veu · Ivan Kovacevic contrabaix i direcció · Duska Miscevic, Ignasi Poch saxo alt · Pol Prats, Nil Mujal saxo tenor · Núria Vito saxo baríton · Jaume Torné, Víctor Vergés trompeta · Aram Montagud, Miguel Berenguer trombó · Hèctor Martín guitarra · Óscar Hita bateria Barcelona Big Blues Band feat. LADYVA — Boogie-woogie virtuós i d'abast global Pianista i cantant, LADYVA és una de les grans ambaixadores contemporànies del boogie-woogie. Fitxada per Universal el 2011, la seva carrera combina virtuosisme tècnic, energia aclaparadora i una presència escènica que l'ha convertit en una figura popular més enllà del circuit especialitzat, amb una forta projecció mediàtica. El seu impacte digital és innegable: supera els 200 milions de visualitzacions a YouTube i aplega centenars de milers de seguidors a les xarxes, reflex d'una proposta que connecta tradició i espectacle. Ha actuat als principals festivals europeus de boogie-woogie i en esdeveniments de gran format amb figures del show business internacional. Entre els seus èxits destaquen actuacions a Londres i Glasgow en homenatge a Jerry Lee Lewis (2015), la seva participació als Cigar Awards de Londres juntament amb Burt Reynolds, Charlie Sheen i Jonathan Ross (2016), i diverses invitacions de Jools Holland al Boogie Woogie & Blues Spectacular, compartint escenari amb Hugh Laurie. També ha actuat al London Coliseum amb la London Concert Orchestra dins del projecte Beatles Symphonic amb Bonnie Tyler, i amb Kool & the Gang a la Gran Piràmide de Guiza el 2022. La seva trobada amb el format big band marca una nova etapa, debutant amb la Barcelona Big Blues Band al prestigiós festival de Big Bands de Pertuis, França. Una col·laboració que des del primer moment va deixar clar que havia sorgit quelcom fresc, potent i vibrant, on el boogie-woogie s'expandeix amb una dimensió orquestral inèdita. Per què no te'ls hauries de perdre? Perquè LADYVA és pura electricitat, amb la capacitat de convertir el boogie-woogie

Concert 'Pinzellades d'una llegenda'

Museu Europeu d'Art Modern (Ciutat Vella)Música

L'últim capítol del teu Sant Jordi comença al MEAM amb música i art. Barcelona es desperta entre pàgines de paper i pètals vermells. Has caminat per les Rambles, has sentit el pols de la ciutat i tens aquell llibre que tant buscaves. Però, com acaba la llegenda? Quan el sol comença a caure sobre el barri del Born, les portes del Palau Gomis s'obren per oferir-te un refugi de bellesa. Al MEAM, celebrem Sant Jordi reivindicant l'amor en totes les seves formes a través de l'art figuratiu contemporani. Aquí, les mirades dels quadres et expliquen històries que no necessiten paraules, i aquest any, les notes del nostre Concert Especial de Sant Jordi posaran la banda sonora al teu dia més romàntic, completant la teva experiència cultural. Aquest any, no deixis que la màgia s'acabi al carrer. Vine a viure l'art viu, la música de prop i el silenci còmplice de les nostres sales. Sant Jordi és una història d'amor, i el MEAM és on aquesta història esdevé eterna. Una experiència única per celebrar el dia del llibre, la rosa i els enamorats. El pla ideal per venir en parella després de passejar per Barcelona i acabar la tarda al Palau Gomis, envoltats de la millor col·lecció d'art figuratiu contemporani i música en directe.

Exposició 'El club de las chicas malas'

Ateneu La Bòbila de Porta (Nou Barris)Exposicions

El que veureu surt del fanzín catàleg de l'exposició fallida homenatge a El Club de las Chicas Malas, que Autsaider Cómics va organitzar amb motiu de la visita al nostre país del seu autor, Ryan Heshka. Era el 2020 i res d'això va passar. Però mai és massa tard, així que ara teniu la sort de veure els quaranta-tres homenatges a El Club de las Chicas Malas fets per noms de renom del panorama del còmic. El club de las chicas malas està format per dones que un dia van ser trepitjades i han decidit intervenir. Una batalla lliurada en clau pulp anys cinquanta, picant el cul del patriarcat sense compassió. Let's start a mean girls club! A càrrec d'Autsaider Comics

Taller de Sant Jordi 'Crea el teu complement de lectura!

Ateneu de Fabricació Fàbrica del Sol (Ciutat Vella)Família i Infants

El pròxim 16 d'abril, et proposem participar d'un taller creatiu al voltant de la lectura. En aquesta activitat, podràs dissenyar i personalitzar complements com punts de llibre o aguanta-pàgines, pensats tant per acompanyar estones de lectura com per convertir-se en un detall únic per aquest dia tan especial. A partir d'un procés senzill i guiat, transformarem les idees en dissenys digitals que es materialitzaran amb tecnologia de tall làser. No cal experiència prèvia, només curiositat i ganes de provar! Coneixements previs: no són necessaris Activitat organitzada en motiu de la Diada de Sant Jordi Els menors de 16 anys han de venir amb acompanyant. Taller no recomanat per menors de 7 anys

Conferències i debats "EUmies Awards Days"

Palau Victòria Eugènia (Sants-Montjuïc)Tallers i Formació

Els EUmies Awards Days esdevenen un espai de referència per al debat i la reflexió sobre l'arquitectura contemporània europea, amb un programa de conferències i debats que compta amb la participació de guanyadors i finalistes dels premis, membres del jurat, clients i altres agents rellevants del sector. Les jornades s'inscriuen en el calendari oficial dels Premis d'Arquitectura Contemporània de la Unió Europea – Premis Mies van der Rohe 2026 i ja han confirmat la seva celebració en ciutats com Barcelona, Viena i Milà, reforçant el seu caràcter europeu i itinerant. El programa posa el focus en la sostenibilitat, l'impacte social i els principals reptes de l'arquitectura actual.

Xerrada 'Sindicatura electoral de l'1-O. Normalitzant la repressió'

Centre Cívic Casa Orlandai (Sarrià-Sant Gervasi)Literatura

Xerrades en les quals tractarem temes diversos i explorarem la riquesa del coneixement de diferents persones. Crònica de la persecució judicial a la Sindicatura Electoral del referèndum de l'1 d'octubre. S'explicarà en primera persona els fets insòlits viscuts pels síndics de l'1 d'octubre. Amb Jordi Matas Dalmases, president de la Sindicatura Electoral del referèndum de l'1 octubre del 2017, catedràtic de Ciència Política de la UB.

Concert "Mini Rotten"

Casal de Joves Porta - Sóller (Nou Barris)Música

Vine a gaudir d'una tarda plena de ritmes i talent al Casal de Joves Porta de Sóller, a Nou Barris! El 25 d'abril de 2026, a les 18:00, et convidem a un micro obert que donarà pas a un emocionant concert de rap amb SCHC. Aquesta és una oportunitat única per descobrir nous artistes i gaudir de les veus emergents del panorama musical. El micro obert permetrà a qui vulgui pujar a l'escenari i mostrar el seu talent, mentre que SCHC tancarà la vetllada amb les seves lletres contundents i ritmes enganxosos. No et perdis aquesta cita amb la música i la cultura urbana! T'esperem per compartir una experiència inoblidable!

Activitat per a Joves 'Sant Jordi soldari'

Espai Jove del Coll (Gràcia)Tallers i Formació

Tornem amb una nova edició de Sant Jordi Solidari. Prepara't per a gaudir d'una nit de concerts, on la solidaritat i la comunitat són els pilars d'aquest esdeveniment. Enguany col·laborem amb el grup de nedadores del coll (Coll OnSwim) per a la causa solidaria de l'Oncoswim. No t'ho perdis i vine a gaudir de bona música per Sant Jordi. Amb la col·laboració del grup Coll OnSwim.

5a edició "Festa <3Or"

Teatre CCCB (Ciutat Vella)Música

Arriba la cinquena edició de la festa <3Or, la sessió més progressiva fins a la data: un viatge sonor que haureu de viure de principi a fi, amb la participació de Magnett i Sara Brown, Me Siento Extraña, 8kitoo, Muna Khaled b2b Akazie, Miramizu b2b JASSS i Oscila. Començarem la festa amb un xou inicial imprescindible que beneirà l'espai a càrrec de les pole dancers Magnett i Sara Brown, amb curadoria conjunta amb el col·lectiu Me Siento Extraña. Continuarem amb els DJ sets de 8kitoo, Muna Khaled b2b Akazie, i Miramizu b2b JASSS. El Teatre CCCB es convertirà en un bosc metàl·lic creat pel col·lectiu d'il·luminació Oscila. Ballarem en un ambient amb molt de bass, greus, bellesa metal·litzada i foscor orgànica: una proposta de viatge per travessar-la sencera, de principi a fi, i entrar en un estat compartit sostingut pel cos, el so i la llum. Comissariat: Meritxell de Soto.

Km.0

Sala Wolf – BarcelonaMúsica

Km.0 arriba a Barcelona per oferir un concert a Sala Wolf el divendres 17 de abril de 2026. Formació catalana de rock en català amb energia i unes cançons directes. L'actuació s'inscriu en una temporada 2026 que promet ser memorable per als amants de la música en directe a Catalunya, amb una agenda plena d'esdeveniments. El recinte Sala Wolf de Barcelona serà l'escenari d'una vetllada musical que promet emocionar els assistents de principi a fi. Consulta la disponibilitat d'entrades i assegura't la teva plaça per a una vetllada musical que marcarà la temporada a Barcelona.

Exposició "Art Figuratiu Contemporani"

Museu Europeu d'Art Modern (Ciutat Vella)Exposicions

El MEAM presenta la seva col·lecció titulada Art Figuratiu Contemporani, una acurada selecció d'obres de pintura i escultura que formen part del fons propi del museu. Aquesta col·lecció reuneix obres d'artistes de reconegut prestigi internacional, representatius de l'excel·lència i la vitalitat de l'art figuratiu contemporani. Mitjançant aquesta selecció, el MEAM reafirma el seu compromís amb la conservació, la promoció i la difusió de la figuració com un dels llenguatges més rellevants de l'art actual. El fons propi del MEAM constitueix el nucli essencial de la seva identitat institucional, resultat d'una tasca continuada d'adquisició, investigació i suport a artistes que destaquen pel seu rigor tècnic, profunditat conceptual i capacitat de diàleg amb la tradició i la contemporaneïtat. La col·lecció ofereix al visitant una visió àmplia i representativa de les diferents sensibilitats, enfocaments i tendències que defineixen l'art figuratiu contemporani, consolidant el MEAM com una institució de referència internacional en aquest àmbit. Convidem el públic a descobrir la Col·lecció del MEAM, un testimoni viu de la vigència, la diversitat i la força expressiva de la figuració en l'art contemporani.

Avui no ploraré

Teatre Auditori LlinarsTeatre

Sinopsi Després d’estar-se un mes internada en una clínica psiquiàtrica, la Llum torna a casa, decidida a retrobar-ser amb les seves germanes Lola i Bibiana. La Llum somia d’anar amb elles a la casa de la seva infantesa, on les parets encara bateguen amb els records de la seva àvia Puri. Per celebrar que li han donat l’alta, les seves germanes organitzen un sopar, però els fantasmes familiars no tarden a aparèixer. Quan aquesta família es reuneix, sempre hi ha algú que acaba plorant. Fitxa artística Autoria i direcció: Nelson Valente Traducció: Sergi Belbel Música: David Solans i Eudald Payés Intèrprets: Mamen Duch, Marta Pérez, Carme Pla, Jordi Rico, Albert Ribalta i Àgata Roca Activitat inclosa dins del Programa.cat, ajut impulsat pel Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i les Diputacions de Barcelona, Girona, Lleida i Tarragona.

Concert "Cosmos Quartet i Juan Pérez Floristán, Quintet de Brahms"

Sala 2 Oriol Martorell (Eixample)Música

Robert Schumann: Quartet de corda n. 3, op. 41 (1842) 31′ Manuel Rodríguez Valenzuela: Patres II (2024) 12′ Johannes Brahms: Quintet amb piano en fa m, op. 34 (1864) 41′ Artistes Bernat Prat, violí Helena Satué, violí Lara Fernández, viola Oriol Prat, violoncel Juan Pérez Floristán, piano Programa El Cosmos Quartet, una de les formacions catalanes més interessants del moment, s'unirà al pianista Juan Pérez Floristán per interpretar elQuintet amb piano en fa m, op. 34de Brahms, una de les obres més estimulants del repertori cambrístic. Potser perquè no és una instrumentació gaire habitual, Brahms va trigar a trobar la manera de fer encaixar les cordes amb el piano —i, de fet, va prendre com a gran inspiració el Quintet de corda de Franz Schubert, en comptes dels quintets amb piano. El resultat és d'una bellesa implacable, a estones fosc i angoixant; és una obra harmònicament experimental i amb un treball excels de les línies melòdiques individuals. D'altra banda, el quartet barceloní també interpretarà el Quartet de corda n. 3, op. 41 de Robert Schumann, una figura molt propera a Brahms. El quartet escollit, de caràcter inquietant, harmònicament inestable i de ressons expressionistes, forma part d'un cicle de tres quartets que, per la seva complementarietat, s'han arribat a descriure com «un triple quartet en dotze moviments». Finalment, el programa es completarà amb Patres II (2024) de Manuel Rodríguez Valenzuela. És el segon de dos quartets de corda homònims amb què el compositor valencià ha buscat eixamplar els límits sonors de la corda fregada. El Cosmos Quartet va incloure'l al seu darrer àlbum, Influences III (2024).

Òpera "‘Turandot’" amb Tomàs Grau & Franz Schubert Filharmonia

Palau de la Música Catalana (Ciutat Vella)Música

Fitxa artística Lianna Haroutounian, soprano (Turandot) Xavier Moreno, tenor (Calaf) Carolina López Moreno, soprano (Liù) Gerard Farreras, baix (Timur) Carles Pachon, baríton (Ping) Andrés Moreno, tenor (Pang) Roger Padullés, tenor (Pong) Raúl Giménez, tenor (Altoum) Orfeó Català (Xavier Puig, director; Oriol Castanyer, preparador del cor) Cor Infantil de l'Orfeó Català (Glòria Coma i Pedrals, directora) Franz Schubert Filharmonia Jordi Gastó, director d'escena Tomàs Grau, directorr Programa G. Puccini: Turandot Eterna Turandot El 25 d'abril de 2026, data exacta del centenari de l'estrena de l'òpera Turandot a La Scala, la Franz Schubert Filharmonia s'unirà a les grans orquestres i institucions del món que commemoraran aquest esdeveniment històric. El nostre director, Tomàs Grau, per qui aquesta òpera va ser una de les obres essencials que van despertar la seva vocació de músic, liderarà un elenc d'artistes excepcional amb una interpretació plena de força i emoció. Una nit única per celebrar dues fites: el llegat universal de Puccini i el nostre 20è aniversari. Turandot: 100 anys El 25 d'abril de 1926 era diumenge. El teatre de l'Scala de Milà s'havia vestit de gala per acollir l'estrena de Turandot, l'òpera pòstuma de Puccini. L'èxit va ser aclaparador. Exactament, 100 anys després (encara que aquest cop, és dissabte), la Franz Schubert Filharmonia i l'Orfeó Català ens l'ofereixen amb un elenc de primer ordre encapçalat per la soprano armènia Lianna Haurotounian —a qui vam sentir al Liceu amb una Madama Butterfly memorable—, i el tenor català Xavier Moreno que aquesta mateixa temporada ha defensat el paper del Príncep Calaf en diferents teatres alemanys. En aquesta ocasió sí que podrem sentir el final de l'òpera, cosa que no van poder fer els assistents a Milà, ja que el director, Arturo Toscanini, va aturar l'orquestra en el punt on Puccini va morir, deixant l'obra inacabada. Les darreres pàgines van ser completades per Franco Alfano i ja es van poder sentir a par

Concert "Tonser"

Razzmatazz (Sant Martí)Música

Viu una tarda inoblidable amb el concert de "Tonser" a Razzmatazz, un dels escenaris més emblemàtics de Barcelona. El 22 d'abril de 2026, a partir de les 17:00, gaudiràs d'una actuació que promet fer vibrar el públic amb la seva energia contagiosa i el seu estil únic. "Tonser" és conegut per la seva fusió de ritmes i melodies que captiven tant els amants de la música com els que busquen una experiència nova. No et perdis l'oportunitat de veure'ls en directe en un ambient tan dinàmic com és el de Sant Martí. Aquesta és una ocasió perfecta per compartir moments amb amics i descobrir noves sonoritats en un dels llocs més icònics de la ciutat. Marca la data al teu calendari i prepara't per una tarda plena de música i diversió!

Tots els ritus: La música "La mort: del Requiem de Mozart al Requiem de Verdi"

Petit Palau (Ciutat Vella)Música

El ritu ancestral és una forma d'organitzar el temps. I la música és probablement la forma més bella de reconstruir-lo. Prenent com a inspiració el fil conductor de la temporada 2025-2026 del Palau, aquest curs del Dr. Carlos Calderón explora el fèrtil territori del ritu a través de la història de la música i els seus grans creadors. El ritual travessa les vides dels éssers humans i la natura: des del naixement a la mort, a través d'inesgotables meandres en la cerca d'una transcendència i sentit. El ritu com a acte en què, amb tota la complexitat que sigui necessària, allò que és profà adquireix un caràcter sagrat. El patiment, la celebració, l'amor, l'acte creatiu... com a esdeveniments extraordinaris amb un significat profund.

Exposició 'Dues matèries, un mateix gest'

Centre Cívic Cotxeres Borrell (Eixample)Exposicions

Cristina2G. Maria Cristina Gómez Garcia Inauguració dimecres 22 d'abril a les 19 h Pintura sobre tauler de fusta i ceràmica esgrafiada L'exposició reuneix dos estils diferents —pintura sobre fusta i ceràmica esgrafiada— units pel mateix impuls creatiu: intervenir la matèria com a forma de pensament plàstic. Les pintures, en tons verds, blaus i cian, formen paisatges d'origen orgànic, mentre que les peces de ceràmica mostren peixos geomètrics traçats amb les antigues plantilles «Copenhagen Ship Curves». Entre la fusta i el fang, l'obra busca fer visible l'invisible i convertir el gest en memòria

Coral Romput

Sala Cultural El TeatreMúsica

Sinopsi Coral Romput és un dels textos més representatius de l'obra del poeta burjassotí Vicent Andrés Estellés. Recull, tot al llarg d'un poema dividit en tres parts, els temes bàsics de l'obra estellesiana i en conforma una mena d'antologia temàtica de l'autor amb vida pròpia. El poema està organitzat com si es tractés d'un film: una història in crescendo narrada des de la perspectiva del poeta, que fa una revisió de la seva existència i el fet d'escriure, a través de la pròpia vivència –marcada decisivament per la mort de la filla de pocs mesos– que esdevé un retrat de les persones inserides en d'un temps, unes circumstàncies, fàcilment reconeixibles com a propis per a la resta d’humans. Coral Romput és la poetització de l’existència quotidiana, marcada per somnis, moments colpidors, esperances, records, obsessions i desitjos. Activitat inclosa dins del Programa.cat, ajut impulsat pel Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i les Diputacions de Barcelona, Girona, Lleida i Tarragona.

Escape Caravana

Carrer de JesúsFamília i Infants

Una misteriosa caravana que amaga un crim i un enigmàtic personatge que convida a investigar-ho. L'enginy dels participants-espectadors els permetrà posar en marxa els mecanismes ocults, que revelaran la veritable història. Seran capaços de descobrir qui va matar el meu conill? Activitat inclosa dins del Programa.cat, ajut impulsat pel Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i les Diputacions de Barcelona, Girona, Lleida i Tarragona.

Exposició 'D'ull esquerre', de Sinéad Spelman

La Capella (Ciutat Vella)Exposicions

L'exposició que presentarà l'artista a l'espai central del Centre d'Art La Capella serà la culminació d'una sèrie d'obres fetes específicament per a aquest lloc. Les obres, que en el moment d'escriure aquest text encara no s'han produït, sortiran del fer, de manera que s'evitarà caure en idees preconcebudes, amb la confiança que, en la trobada amb l'art, s'explicarà el que sigui oportú. L'exposició planteja el que és directe, físic, com a via davant la impotència d'aquests moments. Nascuda a Dublín (1978), viu i treballa a Barcelona. Es va formar a la Universitat Nacional d'Irlanda de Galway i a l'Escola Eina de Barcelona. El seu llenguatge habitual és el dibuix, tot i que també practica l'escultura i l'escriptura. Ha presentat exposicions individuals a la Fundació Suñol de Barcelona i a la galeria etHall. Ha participat en col·lectives a la Fundació Miró, el MACBA i la Fabra i Coats, entre altres. És cofundadora i coordinadora del projecte Halfhouse. Té obra a la col·lecció del MACBA, la Fundación ARCO i la Fundació Vila Casas, entre altres.

Exposició 'Homenatge a Mai Egurza'

Centre Cívic Can Verdaguer (Nou Barris)Exposicions

A càrrec d'amics de la Mai A l'Espai expositiu 1 Aquesta exposició és un homenatge a Mai Egurza (1986 – 2025), il·lustradora i autora de còmic, que ens va deixar massa aviat. La seva obra està plena de vida, alegria i color, i ens mostra una part del seu immens món interior. En aquesta exposició tindrem un recorregut per diverses de les seves pàgines de còmic i per una variada selecció d'il·lustracions.

Taller 'Fem punts de llibre per Sant Jordi en família'

Centre Cívic La Cadena (Sants-Montjuïc)Família i Infants

Taller familiar a càrrec de Monatur. Descobrirem com realitzar punts de llibre originals utilitzant la tècnica del gravat i materials reciclats. A més trobareu un espai de joc lliure, un conta contes per conèixer la llegenda de Sant Jordi i capgirar-la plegats, el racó de lectura de la Biblioteca Francesc Candel i un esmorzar saludable. Per aquesta activitat cal portar un tetrabrick net per família. Edat recomanada: a partir de 5 anys.

Concert "RIP Magic + Tame Impala"

Palau Sant Jordi (Sants-Montjuïc)Música

El Palau Sant Jordi de Barcelona acollirà un concert inoblidable amb les actuacions de RIP Magic i Tame Impala. El 8 d'abril de 2026, a les 21:30, els assistents podran gaudir d'una nit plena de música i energia en un dels espais més emblemàtics de la ciutat. RIP Magic, coneguts per la seva fusió de sons innovadors i lletres captivadores, prometen una actuació que deixarà empremta. Per la seva banda, Tame Impala, amb el seu estil únic que barreja psicodèlia i pop, oferirà un espectacle que segurament farà vibrar a tots els fans. No et perdis aquesta oportunitat de viure una experiència musical excepcional en un ambient espectacular!

Concert "Yanz & The Kingzmen"

Sala Paral·lel 62 (Ciutat Vella)Música

Vine a gaudir d'una nit inoblidable amb el concert de "Yanz & The Kingzmen" a la Sala Paral·lel 62, situada al cor de Ciutat Vella de Barcelona. El 3 d'abril de 2026, a les 20:00, aquesta banda promet oferir un espectacle vibrant i ple d'energia que captivarà a tots els assistents. Amb un repertori que fusiona ritmes contagiosos i melodies enganxoses, "Yanz & The Kingzmen" et transportaran a un món de música en directe que no et voldràs perdre. La Sala Paral·lel 62, amb la seva atmosfera acollidora i el seu excel·lent equip de so, serà l'escenari perfecte per a aquesta actuació. No et quedis sense viure aquesta experiència musical única! Marca la data al teu calendari i prepara't per gaudir d'una vetllada plena de bona música i diversió.

Concert "Gaudí en notes i línies. Una vida amb música catalana”, a càrrec de Jordi Cortada i Josep Buforn

Biblioteca Nacional de Catalunya (Ciutat Vella)Música

Aquest concert evoca la vida i l'esperit d'Antoni Gaudí (1852-1926), el geni modernista de l'arquitectura catalana, en el centenari de la seva mort. El programa s'inspira en etapes clau de la vida de Gaudí: la infància i formació, l'eclosió modernista, l'apogeu creatiu, i la transcendència espiritual. I ho fa a través de la música i els textos d'autors que van ser contemporanis i amics de l'arquitecte i que formaven part del moviment cultural català de finals del segle XIX i principis del XX. Inclou obres d'Amadeu Vives, Enric Granados, Isabel Güell, Enric Morera, Eduard Toldrà i Robert Gerhard, entre altres compositors. Amb textos de Jacint Verdaguer, Josep Maria de Sagarra, Apel·les Mestres, Josep Carner, Àngel Guimerà, Joan Maragall, Víctor Balaguer i Josep Maria López-Picó, entre altres autors. Les peces, totes per a tenor i piano (o adaptacions líriques), combinen cançons populars, lieder i fragments d'òperes, i reflecteixen tant el nacionalisme musical català que ressonava a l'època com una visió gaudiniana que fusiona art, natura i tradició. L'entrada és lliure amb aforament limitat.

Festival Empremtes 2026

Diverses sales de BarcelonaMúsica

El Festival Empremtes bufarà cinc espelmes aquest 2026 i ho farà amb una edició especial que confirma la seva consolidació com una de les cites musicals de referència a Catalunya. Nascut el 2022 de la mà de la promotora FARO MUSIC, el projecte va començar amb una aposta prudent per les veus emergents i de proximitat, però en cinc anys ha crescut fins a ocupar espais emblemàtics com la Sala Apolo, La Paloma o el Palau de la Música.

Conferència “Clementina Arderiu: que la llum entri senyora”

Teatre de la Garriga El PatronatLiteratura

La Fundació Universitària Martí l’Humà, en el marc del programa de conferències setmanals de l’Aula Universitària, ha organitzat la xerrada “Clementina Arderiu: que la llum entri senyora”, que anirà a càrrec de la professora i investigadora Caterina Riba. Activitat inclosa dins dels actes de la commemoració Any Clementina Arderiu. Més informació al web de la Fundació Universitària Martí l’Humà. Darrera actualizatació: 01/04/2026

Exposició 'Dibuixant contes'

Centre Cívic El Carmel (Horta-Guinardó)Exposicions

Descobreix l'exposició 'Dibuixant contes' al Centre Cívic El Carmel, situat al districte d'Horta-Guinardó de Barcelona. Aquesta mostra, a càrrec de l'artista Eva Ortiz, et convida a submergir-te en un món on el dibuix i la narració es fusionen per donar vida a històries captivadores. Des del 7 fins al 26 d'abril de 2026, podràs gaudir d'una selecció d'obres que exploren la relació entre la il·lustració i la literatura, oferint una experiència visual única. L'horari d'obertura és a les 9 del matí, així que no et perdis l'oportunitat de visitar aquesta exposició que promet inspirar tant grans com petits. Vine a descobrir com els traços de l'Eva Ortiz transformen els contes en imatges que parlen i emocionen. Una cita ineludible per als amants de l'art i la literatura!

Rosalía

Palau Sant JordiMúsica

ROSALÍA, la cantant, compositora, productora i visionària, guanyadora del premi GRAMMY®, anuncia la seva gira més ambiciosa fins a la data: LUX TOUR 2026, una extensa gira de 42 concerts en recintes de gran format per 17 països, en suport al seu nou i aclamat àlbum LUX. Ara, amb LUX i el LUX TOUR 2026, ROSALÍA entra en el capítol artístic més transformador de tota la seva carrera. Podeu consultar més informació del concert de Rosalía al web del Palau Sant Jordi.

Xerrada 'Els personatges femenins de Mercè Rodoreda'

Centre Cívic Vil·la Florida (Sarrià-Sant Gervasi)Literatura

Una aproximació a l'univers femení d'una de les autores més importants de la literatura catalana. A través dels seus personatges, Mercè Rodoreda va donar veu a dones marcades pel context històric, social i emocional del seu temps. La xerrada proposa un recorregut per algunes de les seves obres més emblemàtiques per analitzar com construeix la identitat, els desitjos i els conflictes de les seves protagonistes. A càrrec de Laia Mestre Activitat emmarcada en la diada de Sant Jordi i Santa Jordina

Abril al Centre Artesà Tradicionàrius (C.A.T)

Centre Artesà TradicionàriusFestes Populars

El Centre Artesà Tradicionàrius (C.A.T.) es va crear l'any 1993 a partir de la iniciativa de l'Associació Cultural TRAM (formada per músics i persones interessades en la promoció de la música i la cultura tradicional catalana) i de la proposta de l'Ajuntament de Barcelona per assumir la gestió d'un dels centres cívics de la xarxa pública de la ciutat (L'Artesà, al barri de Gràcia). Programació d'abril: Dissabte 11: Dulzaro | +TRÀD Primavera'26 (21 h) Dimecres 15: La Taverna del CAT 32a edició (21 h) Dijous 16: Alba Careta i Henrio | +TRÀD Primavera '26 (19.45 h) Divendres 17: Cati Plana i Artur Blasco | +TRÀD Primavera'26 (20.30 h) Dimecres 22: La Taverna del CAT 32a edició (21 h) Dissabte 25: Mans Manetes | Festival Barnasants (20 h) Dimecres 29: La Taverna del CAT 32a edició (21 h) Podeu consultar més informació dels concerts al web del Centre Artesà Tradicionàrius

Concert-recital "Com la gasela vas"

Castell de MontesquiuLiteratura

En el marc del cicle “Poesia als parcs”, que organitza cada any la Xarxa de Parcs Naturals de la Diputació de Barcelona, tindrà lloc el concert-recital dedicat a Clementina Arderiu «Com la gasela vas» a càrrec de Lleona, el projecte de Blanca Lamar, Maria Callís i Cristina Pallejà. L’espectacle se celebrarà als jardins del Castell de Montesquiu i forma part dels actes de commemoració del cinquantè aniversari de la mort de la poeta. Activitat inclosa dins dels actes de la commemoració Any Clementina Arderiu. Mes informació al web de Xarxa de Parcs.

V Trobada de violoncels de les Escoles de Música Municipals i al Conservatori

Conservatori Municipal de Música de Barcelona (Eixample)Tallers i Formació

Trobada de tots els alumnes de violoncel de les cinc Escoles de Música Municipals més els alumnes de violoncel del CMMB. Trobada pedagògica on combinem la preparació d'una sèrie de peces amb una temàtica concreta. En aquesta ocasió, aquesta trobada està inclosa dins dels actes festius per celebrar els 150 anys del naixement de Pau Casals amb una part més didàctica i un Concert Final obert a les famílies i públic en general. Organitza: EMM & CMMB, Fundació Pau Casals

Exposicions "Valérie Belin"

Museu Picasso (Ciutat Vella)Exposicions

Valérie Belin (1964) és una artista francesa que, després d'estudiar art i filosofia, va fer de la fotografia el centre de la seva pràctica. La seva obra reflexiona sobre la relació entre realitat, representació i artifici mitjançant imatges frontals, seriades i d'una gran precisió formal, influïdes pel minimalisme. Des dels anys noranta, introdueix la figura humana per qüestionar la identitat i el simulacre amb sèries com Bodybuilders, Transsexuels, Femmes noires o Mannequins. A partir del 2006 incorpora el color i desenvolupa un llenguatge que defineix com a «realisme màgic», en què la figura esdevé híbrida entre carn, icona i il·lusió. La seva obra ha estat exposada internacionalment en institucions de primer nivell com el Museum of Modern Art (MoMA) de Nova York, el Centre Pompidou de París, el Victoria and Albert Museum de Londres, la Maison Européenne de la Photographie de París, el Musée de l'Élysée de Lausana i la Kunsthaus Zürich. També ha presentat exposicions individuals en museus com el MUba Eugène Leroy (Tourcoing) i el Musée des Beaux-Arts de Bordeaux. En l'àmbit galerístic, treballa principalment amb la Galerie Nathalie Obadia (París i Brussel·les) i l'Edwynn Houk Gallery (Nova York). Guardonada amb el Prix Pictet el 2015 i nomenada comanadora de l'Orde de les Arts i les Lletres el 2022, Belin ingressarà a l'Académie des beaux-arts el 2026, culminant una trajectòria que qüestiona amb rigor la naturalesa i el poder de la imatge contemporània.

Fora de marc - Tour amb Joana Capella

Centre Cívic Joan Oliver - Pere Quart (Les Corts)Patrimoni Cultural

A càrrec de: Joana Capella L'artista Joana Capella ens proposa un tour sense moure'ns de l'espai expositiu. Incorporant fotografies que puguin portar les participants, juntament amb les de Jordi Pol, compartirem la memòria històrica del barri i posarem en comú experiències i espais que ens són coneguts. Juntes traçarem un mapa expandit que s'incorporarà a l'exposició, generant així un diàleg amb l'obra del fotògraf. IMPORTANT: Demanem a les participants que portin un parell de fotografies seves fetes en espais reconeixibles del barri. S'oferirà l'oportunitat d'incorporar-les a l'exposició. En el marc d'INVENTARIABLES, programa d'exposicions itinerants de l'ICUB.

Exposició "Cronopoètiques del fred"

Centre Cívic Baró de Viver (Sant Andreu)Exposicions

Comissariada per FUGA.coop / Ona Bros Davant l'horitzó de col·lapse mediambiental urgeixen nous relats que inspirin els temps per venir. Amb el fred com a fil temàtic conductor, les peces presentades plantegen altres temporalitats narratives mitjançant exercicis especulatius i d'imaginació radical. El projecte s'ha situat a mig camí entre la ciència i l'art, i vol obrir un espai de reflexió col·lectiva sobre els futurs climàtics. L'exposició, composta per vídeo, cinema, pintura, fotografia i programes de ràdio, és un ens porós i canviant que s'anirà construint en relació directa amb el centre cívic i la seva comunitat veïna. Artistes: Natalia Castañeda, Anna Cornudella, Mar Phonoll i Rafael Frazão.

Concert "Joanna Crass"

Bar musical New Fizz Barcelona (Eixample)Música

Joanna Crass, cantant i compositora nascuda a Barcelona, va començar la seva trajectòria musical compartint covers en xarxes socials des de la seva habitació, un gest que es va transformar en una carrera meteòrica. Amb més de 150.000 oients mensuals i assoliments com "Me gustas demasiado" o "Se te hizo tarde", l'artista ha connectat amb més de 30.000 seguidors en Instagram i 120.000 en TikTok, gràcies a la seva essència honesta i el seu estil que fusiona el pop, el indie i el pop-rock. Reconeguda també pel seu compromís amb la diversitat, ha portat la seva música a grans escenaris com el Pride Barcelona, el Negrita Music Festival i el Share Festival, consolidant-se com una de les veus més prometedores del panorama musical. En 2025 publica el seu àlbum debut, Vértigo, un projecte que marca un abans i un després en la seva carrera. Amb més de 8 milions de reproduccions només en Spotify, el disc combina atmosferes introspectives i guitarres brillants amb una producció polida que beu tant del indie alternatiu com del pop contemporani. Al llarg dels seus temes, Joanna explora la dualitat entre la por i la llibertat, l'amor i la pèrdua, amb lletres que retraten la vulnerabilitat d'una generació que busca sentit entre l'eufòria i la confusió.

El Pony Menut

Església de Sant Hipòlit de VoltregàFamília i Infants

El Pony Menut és la versió familiar d’El Pony Pisador, un espectacle pensat per a totes les edats on la música, l’humor i la participació del públic són protagonistes. A través de cançons plenes d’aventures, històries de mariners i ritmes d’arreu del món, la banda convida els més petits —i també els grans— a viatjar pel folk, la tradició i la imaginació. Amb una posada en escena propera i divertida, El Pony Menut combina l’entreteniment i l’aprenentatge, despertant la curiositat per la música, la cultura i la vida al mar. En aquest espectacle, el grup presenta el seu primer disc d’El Pony Menut, una col·lecció de cançons pensades per gaudir en família i continuar fent créixer l’univers mariner, juganer i ple de bon humor que caracteritza El Pony Pisador. Fitxa artística Veu, mandolina: Adrià Vila Mitja Veu, guitarra: Ramon Anglada Jaraquemada Veu, banjo: Guillem Codern Cortada Veu, ukelele, baix: Martí Selga Ruiz Veu, violí: Miquel Perez Terron Idioma: català. Edat recomanada: a partir de 6 anys. Activitat inclosa dins del Programa.cat, ajut impulsat pel Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i les Diputacions de Barcelona, Girona, Lleida i Tarragona.

Concert "Joan Chamorro presenta Clàudia Rostey"

Jamboree (Ciutat Vella)Música

Vine a gaudir d'una vetllada inoblidable amb el concert "Joan Chamorro presenta Clàudia Rostey" al Jamboree, situat al cor de Ciutat Vella de Barcelona. El 4 d'abril de 2026, a les 19:00, Joan Chamorro, un dels noms més destacats del jazz català, ens portarà a un viatge musical acompanyat de la prometedora cantant Clàudia Rostey. Amb un estil que fusiona el jazz tradicional amb tocs contemporanis, aquest concert promet ser una experiència única per als amants de la música en viu. Joan Chamorro, conegut per la seva passió i dedicació al gènere, compartirà l'escenari amb Rostey, qui aportarà la seva frescor i talent a la interpretació. No et perdis l'ocasió de veure aquests artistes en acció en un dels espais més emblemàtics de la ciutat. El Jamboree, amb la seva atmosfera íntima i acollidora, és el lloc ideal per submergir-se en la màgia del jazz. Assegura't de reservar la teva entrada i prepara't per una nit plena de ritmes captivadors i melodies emocionants.

Concert "Vittara + Ordi"

Razzmatazz (Sant Martí)Música

Vittara és el trio barceloní format per Uri (guitarres i veu), Tuliv (baix) i Pol (guitarres i teclats), una de les propostes més fresques i prometedores de l'indie-rock català. Des del seu debut el 2022 amb l'EP 'dosmilset' al costat de Julieta, han demostrat una gran capacitat per fusionar melodies pop amb indie i subtils textures electròniques, creant una identitat pròpia dins l'escena. Amb el seu primer àlbum 'Incògnita Brutal', van explorar un so més directe i rock, amb lletres que parlen d'amor, desamor i inquietuds personals, consolidant-se en viu en sales com Laut o Salamandra. El seu nou projecte reafirma Vittara com una banda sòlida, amb personalitat i una maduresa sorprenent. El pròxim 30 d'abril, Vittara arriba a Razzmatazz 3 per oferir un concert dins de Curtcircuit que promet energia, emoció i l'essència de l'indie-rock contemporani. El 30 d'abril, Razzmatazz 3 serà l'escenari del primer concert en directe d'Ordi, teloners de Vittara dins del cicle Curtcircuit. Nascuts al cor del barri vell de Barcelona, el seu so reflecteix el caos i l'encant de la ciutat: directe, cru i sense concessions. La seva proposta beu del post-punk amb influències britàniques i una identitat pròpia marcada per la distorsió i la força de dues veus en un uníson contundent. Després de publicar el seu primer EP 'Ales Tiges' el 2024 i seus tres singles —'immobiliària', 'solstici' i "cara b"—, Ordi arriba amb ganes de mostrar el seu llenguatge sonor en viu. Serà una ocasió única per descobrir temes del nou disc que estan preparant i viure l'energia d'una banda que promet fer molt soroll.

El flautista d'Hamelín

L'EnvelatFamília i Infants

El punt de partida és la llegenda popular medieval alemanya que explica com un flautista, amb la música de la seva flauta, allibera la ciutat d’Hamelín d’una plaga de rates i com, més tard, s’enduu els nens de la localitat per castigar uns adults que s’han negat a complir la promesa de recompensar-li la feina. És una història que suggereix una societat putrefacta i decadent que necessita un canvi. En aquesta versió, a més, per reforçar aquesta idea, els nens són acusats injustament dels delictes comesos per les rates. Activitat inclosa dins del Programa.cat, ajut impulsat pel Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i les Diputacions de Barcelona, Girona, Lleida i Tarragona.

Concert "Resistència festiva"

Diverses sales de concerts de la ciutatMúsica

El concert "Resistència festiva" arriba a Barcelona per oferir una nit inoblidable plena de música i energia. Aquest esdeveniment, que tindrà lloc a diverses sales de concerts de la ciutat, promet reunir una selecció d'artistes emergents i consolidats que celebraran la diversitat musical i la força de la comunitat. Amb un inici a les 20:00, els assistents podran gaudir d'un repertori variat que abasta diferents gèneres, creant un ambient festiu i de resistència. Aquest concert no només és una oportunitat per descobrir nous talents, sinó també per unir-se a una causa més gran que fomenta la cultura i l'expressió artística en un moment de canvi. No et perdis aquesta ocasió única de viure la música en directe i de compartir moments amb altres apassionats de la cultura. Marca la data al teu calendari i prepara't per una nit que promet ser memorable!

La Primera i les mestres de la República

Sala la CanalTeatre

La Primera i les mestres de la República. Un espectacle teatral que homenatja a la Primera alcaldessa de Catalunya, (Bellprat 1934), la mestra, activista feminista i miliciana: Nativitat Yarza Planas. També és un homenatge a les mestres de la República, (sobretot les que van desaparèixer en el dur exili, que no constaven enlloc, dones silenciades) i a 21 primeres a trencar barreres! Un muntatge molt feminista, emotiu, impactant! Fitxa artística Intèrpret: Joan Valentí Cortès “Nan” Veu Nativitat: Pepa Arenós Ardiaca Audiovisuals: Dan Ortínez Martí Veu en off i enregistrament tècnic: Jaume Ferrer Muñoz Acompanyament musical “El meu col·legi”: Martí Marsal Riera Tècnic espectacle: Arnau Alcoverro Jerez Producció tècnica: Teatre de l’Aurora Direcció: David Pintó Codinasaltas Activitat inclosa dins del Programa.cat, impulsat pel Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i les Diputacions de Barcelona, Girona, Lleida i Tarragona.

Exposició "Ricard Salvat, home de teatre"

Biblioteca Nacional de Catalunya (Ciutat Vella)Exposicions

Ricard Salvat i Ferré (Tortosa, 1934-Barcelona, 2009) és reconegut per diversos aspectes de la seva vida intel·lectual: va ser catedràtic d'Arts Escèniques de la Universitat de Barcelona, conferenciant i escriptor –guardonat amb el premi Joanot Martorell l'any 1959 amb la novel·la Animals destructors de lleis, publicada el 1965 sota el títol Nord enllà-; però, per sobre de tot, allò que el defineix millor és el seu amor i dedicació al teatre. L'any 1953, mentre estudiava Filosofia i Lletres a la Universitat de Barcelona, Salvat va fundar l'Agrupació de Teatre Experimental (ATE), des d'on va dirigir muntatges d'obres d'autors catalans: Josep Maria de Sagarra, Victor Català o Alexandre Cirici Pellicer; i estrangers: Eugene O'Neill o Richard Hughes. Més endavant, fa dos viatges que seran un punt d'inflexió en la seva trajectòria vital i intel·lectual: el curs 1956-1957 va a Alemanya per ampliar els seus estudis i s'interessa profundament per la figura del dramaturg Bertolt Brecht i pel teatre èpic, que el va influir per sempre més en la seva concepció del teatre; i el 1968 va a Coïmbra (Portugal) a dirigir una companyia de teatre universitari, i a impartir un curs teòric en què hi explica el que havia après a Alemanya. La creació de l'Escola d'Art Dramàtic Adrià Gual (EADAG) l'any 1960 va ser fruit de la col·laboració entre Ricard Salvat i Maria Aurèlia Capmany, i va establir la seva seu a la mítica Cúpula del Coliseum, on hi havia el Foment de les Arts Decoratives (FAD). A partir de 1966 neix la Companyia Adrià Gual. Entre 1960 i 1974, l'EADAG va presentar més de cent muntatges, entre els quals en destaca l'estrena de Ronda de mort a Sinera al Teatre Romea, l'any 1965, un espectacle concebut per Salvador Espriu i Ricard Salvat, i que ha esdevingut una peça clau del teatre català del segle XX. Entre els anys 1977 i 1986 Ricard Salvat va ser el director del Festival de Teatre de Sitges, que passà a anomenar-se Festival Internacional de Sitges sota la seva direcció. Més

Jovent

Sala TelersTeatre

Jovent és un espectacle immersiu i documental que recorre els anhels i desitjos de testimonis joves d’entre 15 i 18 anys que miren cap al futur. Una trobada entre generacions per reflexionar en allò que ens travessa al llarg de la vida i per imaginar-nos col·lectivament en el futur. Direcció Nina Solà i Jordi Font Activitat inclosa dins del Programa.cat, ajut impulsat pel Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i les Diputacions de Barcelona, Girona, Lleida i Tarragona.

Exposició "Aiguagim", de Marina Sáez

Biblioteca Ignasi Iglésias - Can Fabra (Sant Andreu)Exposicions

En aquesta exposició hi haurà una selecció de dibuixos originals, storyboards i material que ha calgut per a la creació del còmic Aiguagim, un còmic editat per l'Editorial Finestres en català i Garbuix en castellà de la mà de Marina Saez, il·lustradora entre altres coses i antiga col·laboradora de la casa. Aiguagim és el testimoni de les veus silenciades d'un grup de dones que es reuneix diàriament al particular espai d'emancipació en el qual es converteix el vestuari de la piscina municipal del carrer Perill, al barri barceloní de Gràcia. Fruit del treball de camp dut a terme entre setembre del 2018 i març del 2020, vol posar en valor la vellesa i els aspectes que se'n deriven, apostant per la contribució que la gent pot aportar dins el context social actual. Velles, joves, mares, filles, esposes, vídues, solteres, lesbianes, reprimides, alliberades, esclaves: dones d'un temps i una veu que narren la història d'una generació que desapareix. "Un còmic ple de color, tendresa i molt desenfadat. Després de conèixer les protagonistes de Marina Sáez, venen ganes de sortir corrents a inscriure's a aiguagim", Ana Penyas Marina Sáez. (Barcelona, 1988) Arquitecta de formació, combina la docència a diverses escoles de Barcelona amb la creació de llibres per mainada. Alguns dels seus llibres, com La Finestra Indiscreta o El Museu Perdut han estat reconeguts per la crítica i rebut reconeixement internacional a la Fira de Bologna. Aiguagim -el seu primer llibre dirigit al públic adult- ha estat guardonat dins el panorama de còmic nacional. Paral·lelament, il·lustra per campanyes publicitàries i animació, és l'ànima del taller mòbil de creació artística La Taca, i forma part del col·lectiu de producció artística comunitària Pink Pixel Collective. Ha exposat la seva obra a Barcelona, Atenes, Berlín i Chicago.

Exposició 'Kazuo Shinohara: La casa com a obra d’art'

Dipòsit del Rei Martí (Sarrià-Sant Gervasi)Exposicions

Kazuo Shinohara (1925–2006) va ser un arquitecte que va portar els límits de l'arquitectura, especialment del disseny residencial, més enllà de les seves convencions. És, probablement, l'arquitecte més influent de la seva generació en l'arquitectura japonesa contemporània. El seu impacte en la docència, la teoria i el disseny és potser encara més gran avui que quan les seves obres es van publicar per primera vegada, fet que posa de manifest el caràcter visionari del seu llegat. Sorprenentment, aquesta enorme influència es fonamenta exclusivament en un nombre reduït de cases de dimensions modestes. Les reflexions arquitectòniques de Shinohara se centren en la casa com a mitjà per generar emoció, i al voltant de la ciutat com a font d'emocions. Va portar aquestes idees a tal grau d'abstracció i elaboració, fins al punt que són una font d'informació per a un ampli ventall de teories sobre la domesticitat, la tècnica i la percepció de l'arquitectura. L'objectiu principal d'aquesta exposició és reconèixer la vigència i la rellevància del treball de Kazuo Shinohara. Un objectiu secundari és ampliar el marc interpretatiu des del qual s'entén la seva arquitectura, superant la dicotomia convencional entre "tradició" i "no tradició", i més enllà del relat sobre la seva obra establerta pel mateix Shinohara. La hipòtesi que aquí es planteja és que la figura polièdrica de Shinohara, i el conjunt de la seva obra, constitueixen un esforç coherent per situar l'emoció al centre de l'espai domèstic mitjançant la conciliació de dos pols oposats presents des dels seus primers projectes i escrits. Aquesta exposició està concebuda com una introducció a Kazuo Shinohara per a públics no familiaritzats amb la seva obra i les seves múltiples trajectòries. Si bé es centra en els seus dissenys residencials, també busca estimular noves perspectives sobre la seva obra i ampliar la comprensió de la seva perdurable significació. La major part del material presentat aquí es una reproducció dels arx

Mama Dousha + Malifeta

L’Escala – BarcelonaMúsica

Concert de Mama Dousha + Malifeta a L’Escala – Barcelona, el dissabte 4 de abril de 2026. Formació de música d'arrel i folk amb sons del món i melodies captivadores. El directe arriba en un moment d'efervescència del calendari musical català, amb una agenda plena de propostes que consoliden Catalunya com a referent cultural. L’Escala, a Barcelona, ofereix l'espai perfecte per viure una nit de música en directe en un ambient íntim i acollidor. Una oportunitat única per gaudir en directe d'una de les propostes musicals més destacades del calendari d'enguany a Catalunya. L'entrada és gratuïta.

Acte central de Districte

Casal de Barri de Trinitat Nova (Nou Barris)Tallers i Formació

Un espai participatiu i creatiu on a través de metodologies narratives, artístiques i comunitàries, es promou la reflexió crítica, l'empatia social i l'apoderament de les dones lesbianes, contribuint a la construcció d'una societat més inclusiva i diversa. - 18 h Xerrada "Els reptes de les dones LBT" - 19.30 h Masterclass de bachata - 20.30 h Sorteig d'una panera A càrrec de l'Ass. 17 de Maig Organitza: Districte de Nou Barris. Col·labora: LesGirls

Exposició 'Instrumental Baschet. La utopia ressonant'

Sala d'Exposicions Temporals (Eixample)Exposicions

Inauguració de l'exposició: 17 d'abril, a les 19.00 h, amb la participació de Martí Ruiz i Jordi Casadevall, comissaris i membres del Taller d'Escultura Sonora Baschet de la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona, i de Jordi Alomar, director del Museu de la Música. La inauguració inclourà una breu intervenció musical amb una escultura multitímbrica Baschet. El Museu de la Música presenta una exposició dedicada a l'univers creatiu de Bernard (1917–2015) i François Baschet (1920–2014), dos artistes i inventors que, a partir dels anys cinquanta del segle XX, van proposar una nova manera d'entendre l'instrument musical. La seva aportació es concreta en un conjunt d'invencions que van anomenar escultures sonores construïdes amb materials industrials i quotidians com l'acer inoxidable, l'alumini, el cartró o els coixins inflables, i capaces de generar sons complexos i inusuals sense recórrer a l'electricitat. Fruit d'una aproximació que combina art i ciència, intuïció i mètode, l'univers Baschet desenvolupa una recerca singular sobre les relacions entre forma, matèria i so. La intuïció, el joc, l'exploració i la participació directa en la producció sonora defineixen una concepció oberta i accessible de l'instrument i de l'experiència musical. En aquest sentit, les escultures sonores Baschet es poden entendre com a obres obertes, veritables utopies ressonants que afavoreixen noves formes d'escolta i de participació. El llegat dels germans Baschet s'ha presentat en nombroses exposicions individuals i col·lectives en museus d'arreu del món, i també ha tingut una àmplia projecció en els àmbits pedagògic i social, amb aplicacions en escoles, hospitals, centres culturals i altres institucions. El Museu de la Música de Barcelona conserva tres instruments Baschet. L'any 2009, François Baschet va impulsar, juntament amb investigadors de la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona, el Taller d'Escultura Sonora Baschet, que dona continuïtat a aquesta lí

Òpera a les venes

Palau de la Música Catalana Sala de ConcertsMúsica

Celebració dels 60 anys de la titularitat dels Canals d’Urgell per part de la Comunitat General de Regants. Òpera a les venes és un viatge musical pels camins d’aigua de Ponent on per primer cop sonarà una de les històries més grans de Catalunya i d’Europa, el Canal d’Urgell. Una de les obres mundials més importants i transformadores del segle XIX que converteix el que era un desert en vida: aigua. L’espectacle escènic-musical té com a punt de partida una adaptació del llibre Aigua a les venes. Crònica d’un miracle català universal feta pel mateix autor, Francesc Canosa, amb guió de Berta Lacruz, en una posada en escena multidisciplinària que integra elements de dansa, teatre i audiovisual. Una coproducció de la Fundació Canals d’Urgell, la Fundació Orfeó Lleidatà i l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida. Fitxa artística Orfeó Lleidatà Orfeó Atlàntida i la Coral Xalesta Pol Pastor, direcció artística (director Orfeó Lleidatà) Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida Xavier Pagès-Corella, direcció musical Marta Infante, mezzosoprano Santi Serratosa i Jana García, percussió i dansa Begonya Ferrer, actriu Dani Coma, direcció escènica Francesc Canosa Farran, idea original de l'adaptació Berta Lacruz, guionista Kionalia, producció audiovisual Pelai Molins, direcció tècnica Programa A. Borodin: A les estepes de l’Àsia Central G. Verdi: Cor de gitanos d’Il trovatore G. Verdi: “Stride la vampa” d’Il trovatore G. Verdi: “Gloria all’Egitto” d’Aida G. Verdi: “Va pensiero” de Nabucco C. Saint-Saëns: “Mon coeur s’ouvre à ta voix” de Samson et Dalila G. Puccini: Cor de boca closa de Madame Butterfly R. Martínez Valls: “Evocació al Pirineu” de Cançó d’amor i de guerra G. Bizet: “Habanera” de Carmen Ll. Millet: Goigs a la Verge del Remei (arranjament de Bernat Giribet) Espectacle Òpera a les venes al web del Palau de la Música Catalana.

Concert "L'Art de Préluder"

Auditori Eduard Toldrà (Eixample)Música

Obres de J. Hotteterre "le romain" Preludi en G.Re.Sol 3a Menor amb cadències en tots els graus de l'octava Passacaille de la Primera Suite de Peces "a deux Dessus, sans Basse" 20 preludis per a la flauta de bec de "l'Art de Préluder" F.Ut.Fa Natural: moderè - gay F.Ut.Fa Natural 3a Menor: moderé - gay F.Ut.Fa# 3a menor: tendrement - rondement G.Re.Sol 3a Menor: moderé - moderé - gay G.Re.Sol 3a Major: rondement - animé - gay A.Mi.La Natural: moderé - gay - gay A.Mi.La 3a Major: moderé - gay - gracieusement - gay B.Fa.Si Natural: tendrement - gay B.Fa.Sib mol 3a Natural: moderé - gay B.Fa.Si Natural 3a Major: gracieusement - gay et croches égales B.Fa.Sib mol 3a Menor: tendrement - gay C.Sol.Ut Natural: moderé - gay C.Sol.Ut 3a Menor: tendrement - gay C.Sol.Ut# 3a Menor: tendrement - gay D.La.Re 3a Menor: rondement - gay D.La.Re 3a Major: lentement - gay E.Si.Mi Natural: moderé - gay E.Si.Mi 3a Major: tendrement - gay E.Si.Mib 3a Natural: gracieusement - gay E.Si.Mib 3a Menor: tendrement - rondement Preludi en D.La.Re 3a Major amb cadències en tots els graus de la octava Sonata en trio Op.3 nº3: Prelude - Fugue - Grave - Vivement, et croches égales Intèrprets J. Izquierdo i V. Cancelli, flautes de bec E. Martinez, clavicèmbal Veure en línia aquí

Concert: "Los Autenticos Decadentes - Tour 30 años Mi Vida Loca"

Razzmatazz (Sant Martí)Música

Vine a gaudir d'una nit inoblidable amb "Los Auténticos Decadentes" al Razzmatazz de Barcelona! Aquest concert forma part de la seva gira "Tour 30 años Mi Vida Loca", celebrant tres dècades de música i èxits que han marcat generacions. Amb el seu estil inconfusible que fusiona rock, ska i ritmes llatins, la banda promet una actuació plena d'energia i diversió. No et perdis l'oportunitat de viure una experiència única amb els seus grans èxits i noves sorpreses. Marca la data al teu calendari: el 19 d'abril de 2026 a les 20:00. Preparat per ballar i cantar al ritme de "Los Auténticos Decadentes"!

Estuve en * y me acordé de ti

Teatre CirvianumTeatre

Estuve en * y me acordé de ti convida el públic a endinsar-se en un particular museu de souvenirs. Acompanyats d’una guia de viatge o d’una turista desenfrenada, l’obra ens fa qüestionar el turisme de massa que converteix les ciutats en parcs temàtics i la precarietat laboral del sector. Però també reflexiona sobre la necessitat de viatjar com a via d’assossec. Perquè, què és el que busquem realment quan viatgem? Activitat inclosa dins del Programa.cat, ajut impulsat pel Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i les Diputacions de Barcelona, Girona, Lleida i Tarragona.

Exposició 'La imatge que falta'

Centre Cultural La Casa Elizalde (Eixample)Exposicions

Un projecte de Carlota Polo, Mireia Pujol i Arola Valls, amb el suport de l'Escola Santa Anna Aprendre a mirar i a mirar-se conscientment no és mai una tasca fàcil, i a l'adolescència, encara menys. La imatge que falta recull un procés de cocreació artística dut a terme amb un grup de joves de 12 anys, amb l'objectiu d'explorar la memòria i l'absència —i, al cap i a la fi, la identitat— a través de la fotografia, el cinema i les arts plàstiques. Aquest viatge conclou amb l'elaboració d'una imatge individual que parla d'una falta viscuda en el passat, que s'ha anat revelant i ha anat prenent forma al llarg de les sessions de treball. Són imatges que neixen d'històries personals vinculades a allò que ja no hi és —persones, moments, espais, emocions— o a allò que ha marcat un interludi vital. Imatges que operen com a metàfores visuals d'experiències que no troben una visualitat en els espais hegemònics de representació. L'exposició incorpora d'altres fragments i resultats del procés —llibretes de camp, moments de conversa, exercicis previs, reflexions sobre els objectes i els espais que habitem—, i d'altres materials que fan visible la dimensió col·lectiva, processual i relacional del projecte.

Concert de primavera

Centre Cívic Font de la Guatlla (Sants-Montjuïc)Música

Vine a gaudir del Concert de Primavera al Centre Cívic Font de la Guatlla, situat al cor de Sants-Montjuïc, Barcelona. Aquest esdeveniment, organitzat per la Vocalia de Cultura, tindrà lloc el 26 d'abril de 2026 a les 12:00. El concert promet ser una experiència única, plena de música i bona companyia, ideal per a tots els amants de la cultura i l'art. No et perdis l'oportunitat de viure una jornada vibrant i festiva en un dels espais més emblemàtics del barri. Uneix-te a nosaltres per celebrar l'arribada de la primavera amb melodies que faran ressonar els teus sentiments i et faran gaudir d'un ambient inigualable. T'esperem!

Cicle de concerts per a joves pianistes 'El Piano Parla'

La Lleialtat Santsenca (Sants-Montjuïc)Música

El Piano Parla és un nou cicle de concerts de piano a l'auditori de la Lleialtat Santsenca que vol obrir les portes a joves pianistes novells que finalitzin els seus estudis musicals a les diverses escoles i conservatoris de Catalunya. Un dijous al vespre al mes, els pianistes s'asseuen al piano de cua per actuar sols o amb acompanyament de corda o veu i oferir un repertori heterogeni que va de la música clàssica, al jazz i els musicals. Per a tots els públics Impulsa: Orfeó de Sants Col.labora: La Lleialtat Santsenca Programa 23 d'abril Andreu Miret, tenor Ana Oliván, piano Obres de Todrà, Granados, Freixas… Andreu Miret (Barcelona, 1992), és graduat en Cant Líric per l'ESMUC. Ha participat en diverses òperes a nivell internacional. El 2022 debuta com a solista a l'Auditori de Barcelona amb Cançó d'Amor i de Guerra, sota la batuta de Salvador Brotons i la Banda Municipal de Barcelona. El mateix any, presenta el disc Catalunya, Terra de Cants, amb sardanes cantades i cançons d'Eduard Toldrà adaptades per a cobla i veu. Ana Oliván, és una pianista professional nascuda a Barcelona i formada entre Barcelona i Milà. Actualment exerceix la docència simultàniament amb l'activitat pianística. 21 de maig Trio Kórena, piano, violí i clarinet Obres de Mozart, Poulenc… El Trio Kórena presenta «Fils del temps», un programa musical que va de la delicadesa de Mozart fins a les creacions vibrants del segle XX. Cada obra teixeix un fil sonor que uneix el passat amb el present, descobrint com les composicions de diferents èpoques responen a la mateixa passió per la bellesa, l'harmonia i la innovació. 18 de juny Ariadna Fuster, piano solista Marc Fernàndez, piano solista Lior Gotlibovich Castro, piano solista Obres de Mozart, Bach … Ariadna Fuster va començar a tocar el piano als 6 anys. Graduada en piano pel Conservatori Municipal de Música de Barcelona, actualment estudia musicologia a l'ESMUC. Marc Fernàndez va començar a estudiar piano i percussió des de ben petit. Graduat en pia

Visita-taller familiar 'Mirades ordenades'

CaixaForum Barcelona (Sants-Montjuïc)Tallers i Formació

La natura és ordre, però també desordre. Jugant amb aquesta idea, reflexionarem sobre el Bosc vertical a diferents escales. En un paisatge, hi ha cap ordre o hi ha algun motiu perquè sigui així? I en un jardí? Per què es tria un disseny i no un altre? On hi ha ordre i desordre? Totes les fulles són iguals? Tenen simetria? I les seves cèl·lules? Al jardí només hi ha les espècies que s'hi introdueixen inicialment? Hi ha animals? Quina funció tenen? Com seran els jardins del futur? En aquesta activitat, durem a terme activitats participatives i experimentals per mirar de respondre totes aquestes preguntes i també les que aniran sorgint durant l'activitat. Mitjançant l'ús de claus dicotòmiques, lupes, microscopis, quaderns de camp i de disseny, podreu conèixer tots els secrets que s'amaguen en aquest singular Bosc vertical. Activitat recomanada a partir de 8 anys. Els nens i nenes han d'anar acompanyats sempre d'un adult, que també ha de reservar una entrada per a l'activitat.

Concert "Shkoon"

Sala Upload *Poble Espanyol (Sants-Montjuïc)Música

Vine a gaudir d'una nit inoblidable amb el concert de "Shkoon" a la Sala Upload del Poble Espanyol, un espai emblemàtic de Barcelona. El 16 d'abril de 2026, a les 21:00, aquesta formació musical et portarà a un viatge sonor fascinant, fusionant ritmes electrònics amb influències tradicionals. "Shkoon" és conegut per la seva capacitat de crear atmosferes immersives que connecten cultures i emocions. Amb una proposta única, la seva música transcendeix fronteres, oferint una experiència que no et deixarà indiferent. No et perdis l'oportunitat de viure aquesta experiència en un entorn tan especial com el Poble Espanyol, un lloc que celebra la diversitat cultural i l'art en totes les seves formes. Assegura't de reservar la teva entrada i prepara't per una nit plena de ritmes hipnotitzants i melodies que et faran ballar. Uneix-te a nosaltres per celebrar la música i la cultura en una de les cites més esperades de l'any!

Concert "Primaël"

Harlem Jazz Club (Ciutat Vella)Música

En trio Primaël és un cantautor gascó, originari d'Aush, i un dels artistes emblemàtics de la cançó d'autor actual en occità, que ell estima anomenar troba occitana. El seu univers poètic i musical treu la seva inspiració en la troba llatina, la rumba catalana i les influències mediterrànies en general. Canta majoritàriament en occità, però també en català, castellà i francità (francès creolitzat d'occità, típic de les terres d'Oc). En aquest nou espectacle en trio amb els músics Chokri Trabelsi (guitarra clàssica i llaüt oriental) i Julien Primus (percussions), descobrireu noves peces així com les cançons més representatives del seu repertori, entre les quals la cançó Caminant, premi "Al Vent" al certamen Música i Lletra de Xàtiva 2021.

Visita comentada a l´exposició "Rocío Quillahuaman.Querida Barcelona"

Centre Cívic Urgell (Eixample)Patrimoni Cultural

A càrrec de Rocío Quillahuaman. "Barcelona és una ciutat on no vaig triar viure, però ja fa 20 anys que visc aquí. La relació amor-odi que tinc amb ella m'ha inspirat de moltes maneres. Sense anar més lluny, Barcelona va ser el motiu pel qual vaig fer el meu primer vídeo animat. Barcelona desperta la meva ràbia però també la meva creativitat. Barcelona m'ofega però no sé si podria viure en una altra ciutat. En aquesta exposició vull mostrar una radiografia molt personal d'aquesta ciutat, representant-la des dels ulls d'una noia immigrant que dibuixa malament i crida una mica" – Rocío Quillahuaman.

Concerts Maig 2026 al Harlem Jazz Club

Harlem Jazz Club (Ciutat Vella)Música

Programació Divendres 1:THE SINFULS SOULS R&B REVUE (black music, soul, R&B) 23 hs 15€ si Dissabte 2: LADY A AND THE AFTER HOURS BAND ( soul, R&B, rock & roll) 23 hs 15€ Diumenge 3: TELVA ROJAS & CUARTETO ÉBANO DE CUBA (son, guarachas, boleros) 21.30 hs 14€ Dimarts 5: BLUES JAM SESSION (blues & early jazz) 22.30 hs 11€ Dijous 7: MR SHINGLES SOUL & BLUES JAM SESSION (blues, soul) 22.30 hs 11€ Divendres 8: THE SINFULS SOULS R&B REVUE (black music, soul, R&B) 23 hs 15€ Dissabte 9: BOCHINCHE SONERO - Encuentro bailable de Música Cubana - 20.30 hs - Entrada Libre Dissabte 9: RAY CUZA & QUINTETO SAZONANDE DE CUBA (música cubana, son, chachachá, bolero) 23.00 hs 15€ Diumenge 10: SWING TIME ! ( gipsy jazz, jazz manouche, flamenco ) 21.30 hs 14€ Dimarts 12: BLUES JAM SESSION (blues & early jazz) 22.30 hs 11€ Dijous 14: MR SHINGLES SOUL & BLUES JAM SESSION (blues, soul) 22.30 hs 11€ Divendres 15: CHINO SWINGSLIDE & THE SHARPS SWING BAND (swing, swing, swing!) 23 hs 15 Dissabte 16: THE SINFULS SOULS R&B REVUE (black music, soul, R&B) 23 hs 15€ si Diumenge 17: RAY CUZA AFRO CUBAN TRIO ( son, bolero, cuban music) 21.30 hs. 13€ Dimarts 19: BLUES JAM SESSION (blues & early jazz) 22.30 hs 11€ Dijous 21: MR SHINGLES SOUL & BLUES JAM SESSION (blues, soul) 22.30 hs 11€ Divendres 22: THE SINFULS SOULS R&B REVUE (black music, soul, R&B) 23 hs 15€ si Dissabte 23: CHINO SWINGSLIDE & THE SHARPS SWING BAND (swing, swing, swing!) 23 hs 15€ Diumenge 24: TELVA ROJAS & CUARTETO ÉBANO DE CUBA (son, guarachas, boleros) 21.30 hs 14€ Dimarts 26: BLUES JAM SESSION (blues & early jazz) 22.30 hs 11€ Dijous 28: MR SHINGLES SOUL & BLUES JAM SESSION (blues, soul) 22.30 hs 11€ Divendres 29: LADY A AND THE AFTER HOURS (soul, blues, rock & roll) 23 hs 15€ si Dissabte 30: CHINO SWINGSLIDE & THE SHARPS SWING BAND (swing, swing, swing!) 23 hs 15€ Diumenge 31: TELVA ROJAS & CUARTETO ÉBANO DE CUBA (son, guarachas, boleros) 21.30 hs 14€

Concert "Simon Moullier Quartet"

Jamboree (Ciutat Vella)Música

Simon Moullier vibràfon · Lex Korten piano · Giuseppe Campisi baix · JK Kim bateria Simon Moullier Quartet — Vibrafonisme modern i arrels jazzístiques Simon Moullier és un vibrafonista, compositor i arranjador guardonat que s'ha consolidat com una de les veus més destacades de la seva generació. Reconegut pels Grammy com un dels artistes de jazz emergents a tenir en compte el 2023, es va formar sota la tutela de figures com Quincy Jones, Herbie Hancock, Wayne Shorter o Jimmy Heath al Thelonious Monk Institute, i de Darren Barrett a Berklee. Moullier combina un domini tècnic impressionant amb un profund sentit musical, reflectit en les seves col·laboracions amb Gerald Clayton, Terri-Lyne Carrington, Ben Wendel o l'SFJAZZ Collective, així com en enregistraments amb Mark Turner, Kendrick Scott o Miguel Zenón. Com a líder, ha publicat cinc àlbums, entre ells Elements of Light (2024), i ha rebut reconeixements com a Rising Star Vibraphonist a DownBeat, 25 for the Future, Up-and-Comer of the Year a New York City Jazz Record i mencions pel seu treball d'arranjador en discos guanyadors del Grammy. La seva música, com assenyala Herbie Hancock, "és fresca, parla a tothom. Mai havia sentit ningú tocar el vibràfon així". El quartet de Moullier proposa un repertori íntegrament original, amb composicions escrites anys enrere però reimaginades avui amb nova vida. Les seves peces combinen melodies i harmonies profundes amb un pols ballable, arrelades en el swing i el blues, matisades per colors impressionistes i influències brasileres. La relació entre piano i vibràfon crea una fusió de timbres que gairebé es percep com un tercer instrument invisible, reforçant la personalitat única del seu so. Actiu en el circuit internacional, Simon ha actuat en clubs i festivals de referència com Village Vanguard, Blue Note Tokyo i Beijing, Jazz en Tête, Festival Radio France Montpellier, Chiapas Marimba Festival, International Jazz Day a l'Havana i Sant Petersburg. A més, és docent en instituci

Naina

Pla del SetzeMúsica

Naina és una de les noves veus amb més força i personalitat de l’escena valenciana. Amb només 19 anys i un debut brillant amb l’EP Atrevida l'any 2025, la cantant d’Algemesí ha irromput amb un estil fresc, desacomplexat i ple d’actitud. Les seves cançons, amb sonoritats electròniques i lletres que parlen d’emocions reals i quotidianes, connecten amb una nova generació amb ganes d’expressar-se sense filtres. L’any 2026 publicarà el seu primer àlbum d’estudi, amb el qual continuarà explorant noves sonoritats i conquerint el seu regnat a l’escena musical catalana. Activitat inclosa dins del Programa.cat, ajut impulsat pel Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i les Diputacions de Barcelona, Girona, Lleida i Tarragona.

"Els fonaments de l'autogovern"

Arxiu Montserrat Tarradellas i Macià · Palau de l’AbatTallers i Formació

L'Arxiu Montserrat Tarradellas i Macià (AMTM) es va incorporar l'any 1981 a l'Arxiu del Monestir de Poblet per voluntat de qui fou president de la Generalitat de Catalunya, el M. H. Sr. Josep Tarradellas i Joan, que va dipositar i cedir els seus fons bibliogràfics i documentals a la comunitat monàstica de Santa Maria de Poblet. L'exposició permanent "Els fonaments de l'autogovern", dona a conèixer un dels patrimonis documentals més importants de Catalunya. Es tracta dels més de dos milions de pàgines, fotografies, materials i cartes, entre altres, que el president Josep Tarradellas va cedir a l'equipament als anys vuitanta. Un arxiu que ajuda a traçar una línia de continuïtat entre la Generalitat establerta l'any 1931 i la institució recuperada el 1977. A més, també s'exposa l'urna que va preservar el cor galvanitzat del president Macià. Després de passar per la seu central de la Diputació de Barcelona (qui ha produït l'exposició) en el marc de la commemoració del 40è aniversari de la creació de l'Arxiu Montserrat Tarradellas i Macià, el juny de 2024 s'ha traslladat fins a aquest equipament situat al monestir de Poblet, on estarà de manera permanent. Amb la voluntat de divulgar, perquè tothom puguin conèixer el que va succeir durant la segona república, la guerra civil, l'exili i la transició. Tot i que l'arxiu es va crear el 1981, després que Josep Tarradellas cedís els seus fons bibliogràfics i documentals a la comunitat monàstica de Poblet, han estat poques les persones que s'han apropat durant aquests anys a l'equipament per llegir i analitzar els milers de documents, fotografies, pel·lícules, llibretes i audiovisuals, entre altres. D'aquests, la gran majoria han estat investigadors i historiadors. Ara, es busca que la mostra "es converteixi en la porta d'entrada de l'Arxiu Montserrat Tarradellas i Macià" per al conjunt de la ciutadania, segons ha explicat la directora de l'arxiu, Núria Gavarró. Aquest article de l'Agenda Cultural ha estat actualitzat el 20 de j

Xiulalaland

Teatre Municipal CooperativaFamília i Infants

Xiula presenta un nou espectacle teatral, musical i familiar que acompanya el seu darrer disc batejat Xiulalaland. En aquesta nova aventura, els quatre membres de Xiula sentiran la crida profunda de buscar els valors perduts per seguir cantant. Amb l’ajuda del públic hauran de travessar totes les portes per apropar-se a l’enigma final. Cada porta s’obrirà quan es superi un nou repte, una nova cançó a desvetllar, un pas més cap a Xiulalaland. Un espectacle interactiu on petits i grans es sentiran immersos dins l’aventura de recuperar els valors perduts amb molt sentit de l’humor, esperit crític i emocions a dojo. Activitat inclosa dins del Programa.cat, ajut impulsat pel Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i les Diputacions de Barcelona, Girona, Lleida i Tarragona.