Exposició 'Art i Cultura Pop. D'Andy Warhol a Takashi Murakami: el llenguatge pop que no mor', mostra dedicada a l'art i la cultura pop, un moviment que va revolucionar la manera d'entendre l'art a partir dels anys cinquanta i que continua sent una influència decisiva en la creació contemporània. L'art pop va néixer a la Gran Bretanya a mitjan anys cinquanta i va arribar als Estats Units a finals d'aquella dècada per revolucionar la manera d'entendre l'art. Aquest moviment va sorgir en un context de postguerra, en una societat fascinada pels nous mitjans de comunicació: la televisió, el cinema, la publicitat. Els artistes van desafiar les convencions i van assumir que qualsevol element de la cultura popular podia convertir-se en art. L'art pop va coincidir amb l'explosió de la música pop dels anys seixanta i va estar estretament vinculat a la moda i a la imatge liberal del Londres d'aquella època, així com als grans canvis culturals dels Estats Units. Figures com Andy Warhol, amb els seus retrats icònics de Marilyn Monroe, van marcar una nova era. La tècnica estrella va ser la serigrafia, pensada per a la producció massiva, ja que permetia reproduir imatges populars i icones mediàtiques i difuminava els límits entre l'alta cultura i la cultura popular. Aquest moviment defensava una idea radical: no hi ha jerarquia cultural, l'art pot prendre elements de qualsevol font. I aquesta filosofia continua viva en l'art urbà del segle XXI, caracteritzat per la seva heterogeneïtat. Avui, els artistes exploren llenguatges diversos: alguns juguen amb la ironia i la subversió, d'altres busquen simplement cridar l'atenció ocupant espais públics que mai havien estat pensats per a l'art. La mostra reuneix obres d'autors que han definit i reinventat el llenguatge pop: Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Robert Rauschenberg, Allen Jones, Eduardo Paolozzi, Richard Hamilton, Peter Blake, Yayoi Kusama, Equipo Crónica, Equipo Realidad, Eduardo Arroyo, Damien Hirst, Takashi Murakami, Jeff Koons, Yoshitomo Nara, Julian Opie, Shepard Fairey (Obey), Kaws, D*Face i Boa Mistura, entre molts altres. Es tracta d'una oportunitat única per descobrir com el pop ha transformat la relació entre l'art, la música i la societat, i com continua inspirant la creació contemporània.